Заимствования и споры о присвоении культуры в свадебной моде

Белое платье в Японии: свадьба 1900 года

Свадьба наследного принца Ёсихито (будущего императора Тайсё) и Кудзё Садако состоялась 10 мая 1900 года. Музей изящных искусств в Бостоне описывает её так: синтоистский обряд в японской придворной одежде, затем переодевание в парадную европейскую одежду для обмена сакэ перед императором и императрицей. Музейный текст называет белое платье невесты «сенсацией моды» и началом тенденции, которая не прервалась до сегодняшнего дня. По тому же тексту, японские невесты сегодня выбирают западный или японский наряд и нередко надевают оба в один день, как принцесса в 1900 году.^[1][2]

Белое платье в Китае: «новые» свадьбы Шанхая 1930-х

По исследованию Шарлотты Каудэн, к 1930-м годам традиционную свадьбу в больших городах вроде Шанхая размывали «новые» церемонии. Невеста в белом платье, обряд вне дома, выбор супруга самими молодыми, независимость от родителей: так выглядела эта свадьба. Женские журналы печатали свадебные портреты и правила этикета и тем самым делали образ невесты образом покупательницы и личности. Реформаторы задумывали новую церемонию как дешёвую и простую замену старой, но для большинства горожан она оставалась недоступной. После 1928 года власти-националисты сделали Шанхай площадкой «реформы ритуала», Гражданский кодекс 1931 года разрешил вступать в брак без согласия родителей, а следом групповые свадьбы «Движения новой жизни» превратили городскую свадебную моду в политический ритуал гражданства.^[3]

Китай в западных коллекциях: красный, императорская роскошь, шёлк

Выставка Института костюма и Отдела азиатского искусства Метрополитен-музея «Китай: сквозь зеркало» (7 мая – 7 сентября 2015) показала, как с XVI века Запад очарован китайскими предметами и образами: от Поля Пуаре до Ива Сен-Лорана. Пуаре, известный нарядами «à la chinoise», выпустил в 1913 году духи Nuit de Chine. В коллекции высокой моды осень–зима 1977 Сен-Лоран, по описанию Met, смешал подлинные и вымышленные элементы китайского костюма и пересочинил образы монгольских воинов и двора Цин при вдовствующей императрице Цыси. Красный, по тексту музея, в Китае означает удачу и счастье, а на Западе настолько прочно связан с Китаем, что заменяет собой страну. В 2013 году Valentino показал в Шанхае коллекцию Manifesto, посвящённую «многим оттенкам красного», и ссылался при этом на собственный фирменный цвет дома.^[4][5]

Обратное движение: Го Пэй и кринолин

Заимствование идёт и в обратную сторону. Метрополитен-музей показал платье китайского дизайнера Го Пэй: лиф сделан в форме лотоса (буддийский символ чистоты и просветления), тот же мотив вышит на юбке. Форма самой юбки взята у кринолина, вошедшего в западную моду в 1850-х годах, и у неё нет прототипов в восточной традиции. Музей называет это оксидентализмом (Occidentalism, взгляд на Запад из Азии) и говорит, что Го Пэй практикует не «экзотизм копирования», а экзотизм ассимиляции, соединяя восточное и западное в общий язык.^[5]

Спор о блузе: Изабель Марант и община микс (Мексика, 2015)

В январе 2015 года оахакская певица Сусана Харп выложила в Twitter фото блузы Isabel Marant рядом с традиционной блузой из Санта-Мария-Тлауитольтепек (Оахака, народ микс, Mixe). Снимок стал вирусным и вызвал в Мексике дискуссию о влиянии культур на моду. Община заявила, что в коллекции Étoile весна–лето 2015 использованы графические элементы её блузы, потребовала возмещения и признания и устроила две акции у флагманского бутика Marant в Сохо. Марант признала влияние мотивов микс, но её адвокат назвал это вдохновением, а не плагиатом. В декабре 2015 года парижский суд, рассматривавший иск другого бренда, Antik Batik, который считал дизайн своим, признал, что рисунок происходит из этой деревни и что Antik Batik не вправе претендовать на него; Antik Batik обязали выплатить Марант 3000 евро судебных расходов. Претензии самой общины это решение не разбирало, по словам адвоката Марант, жители не просили денег, а хотели признания; встречу с послом Мексики во Франции планировали.^[6][7]

Письмо министра: Carolina Herrera и мексиканская вышивка (2019)

В июне 2019 года министр культуры Мексики Алехандра Фраусто направила письмо Каролине Эррере и креативному директору дома Уэсу Гордону с требованием публично объяснить, на каком основании в коллекции Resort 2020 использованы «культурные элементы» отдельных коренных общин. В качестве примеров названа традиционная вышивка из Тенанго-де-Дория (штат Идальго) и Истмо-де-Теуантепек (штат Оахака). Пресс-секретарь дома ответила, что дом признаёт «замечательное и разнообразное» ремесло мексиканских мастеров, а коллекция вдохновлена цветами и техниками этой культуры. Гордон в заявлении министерству назвал коллекцию выражением любви к стране и уважения к мексиканским ремёслам и заявил, что хотел поставить их вровень с высокой модой. Исход: обмен письмом и заявлениями, в этих публикациях нет сведений об извинениях, изъятии вещей или выплатах.^[8][9]

Имеет ли смысл сегодня

В Японии «христианская» часовенная свадьба, по статье Майкла Фиша, остаётся примером заимствования чужой культурной модели и её встраивания в японский обиход; рост её популярности автор связывает с разочарованием в прежних культурных образцах после ухудшения экономики. В Шанхае 1930-х белое платье значило выбор супруга и самостоятельность, но очень быстро стало и политическим, и коммерческим знаком. Метрополитен-музей предлагал изучать образы чужих культур в моде как «коллективную фантазию», а не отвергать их, и при этом отдельно отмечал, что дизайнеры не воспроизводят оригиналы точно. Мексиканские споры показывают, где проходит граница: она проходит там, где узор связан с конкретной общиной, а заимствование идёт без её имени, участия и пользы для неё.^{[10][3][5][7][8]}

Отсылки, переосмысления, заимствования

• Поль Пуаре, 1913 (заимствование) — нарядный «китайский» стиль «à la chinoise» и духи Nuit de Chine во флаконе, вдохновлённом китайскими табакерками^[5]
• Ив Сен-Лоран, 1977 (заимствование) — коллекция высокой моды осень–зима 1977: смесь подлинных и вымышленных элементов китайского костюма, образы двора Цин при Цыси (запуск духов Opium)^[5]
• Valentino (Мария Грация Кьюри и Пьерпаоло Пиччоли), 2013 (отсылка) — коллекция Manifesto в Шанхае, посвящённая «многим оттенкам красного»: красный как цвет Китая и как фирменный цвет дома^[5]
• Го Пэй (переосмысление) — платье с лотосовым лифом и юбкой по форме западного кринолина: восточный символ в западном силуэте^[5]
• Сабьясачи Мукерджи, 2018 (переосмысление) — красная лехенга Дипики Падуконе: традиционное ремесло и «старая школа» в духе 1940–50-х, современная интерпретация (по словам журналистки в CNN)^[11]
• японская свадебная индустрия и пары, конец XX века (заимствование) — «христианская» часовенная свадьба с белым платьем как заимствованная модель, встроенная в японский обиход^[10]
• горожане Шанхая, 1930-е (заимствование) — «новая» свадьба с невестой в белом платье вне дома^[3]
• Isabel Marant, 2015 (заимствование) — графические элементы блузы из Санта-Мария-Тлауитольтепек (народ микс, Оахака) в коллекции Étoile весна–лето 2015^[6][7]
• Carolina Herrera (Уэс Гордон), 2019 (заимствование) — вышивка Тенанго-де-Дория и Истмо-де-Теуантепек в коллекции Resort 2020^[8][9]

Наряд

• белое платье «новой» городской невесты (Шанхай, 1930-е) — центр образа «новой» свадьбы вне дома; крой и материал в аннотации исследования не названы. Смысл: выбор супруга, независимость от родителей, обещание счастья и самостоятельности; одновременно образ покупательницы^[3]
• европейская парадная одежда на церемонии 1900 года (Япония) — надета после синтоистского обряда в придворной японской одежде; невеста в белом платье. Смысл: музей связывает её с началом моды на белое платье в Японии^[1]
• лехенга красно-золотая (Сабьясачи для Дипики Падуконе, 2018) — красная лехенга (длинная юбка), вышивка, традиционные ткани. Смысл: красный и золотой названы цветами, которые традиционно предпочитают индийские невесты^[11]
• платье Го Пэй с лотосовым лифом и кринолином — лиф в форме лотоса, тот же мотив вышит на юбке; юбка по форме кринолина 1850-х. Смысл: лотос у буддистов — чистота и просветление; кринолин — западный силуэт, у которого нет прототипов в восточной одежде^[5]
• красные платья Valentino Manifesto (Шанхай, 2013) — кружево и вышивка; коллекция посвящена «многим оттенкам красного». Смысл: в Китае красный связан с удачей и счастьем; на Западе он стал знаком Китая, а для Valentino — ещё и фирменным цветом дома^[5]

Хронология

• 1900-05-10 — Свадьба принца Ёсихито и Кудзё Садако: синтоистский обряд в придворной одежде, затем европейская парадная одежда; музей отмечает белое платье невесты (Ёсихито, Кудзё Садако)^[2][1]
• 1928–1931 — Консолидация власти националистов (1928) и Гражданский кодекс 1931 года, разрешивший брак без согласия родителей; Шанхай — площадка реформы свадебного ритуала (власти Китайской Республики)^[3]
• 1930-е — В Шанхае распространяются «новые» свадьбы с невестой в белом платье; журналы формируют образ невесты-покупательницы (женские журналы, горожане)^[3]
• 1977 — Коллекция высокой моды Ива Сен-Лорана осень–зима 1977, самый яркий пример шинуазри по оценке Met (Yves Saint Laurent)^[5]
• 2013 — Valentino показывает в Шанхае коллекцию Manifesto о «многих оттенках красного» (Valentino)^[5]
• 2015-01 — Сусана Харп публикует сравнение блузы Marant и традиционной блузы Тлауитольтепек; снимок становится вирусным (Сусана Харп, община микс)^[6]
• 2015-05-07 — Открытие выставки «Китай: сквозь зеркало» в Метрополитен-музее (до 7 сентября 2015) (Costume Institute, Department of Asian Art)^[4]
• 2015-12 — Парижский суд принимает сторону Марант в иске Antik Batik; встреча с послом Мексики во Франции намечена на ту же неделю (Isabel Marant, Antik Batik)^[7]
• 2018-11 — Свадьба Дипики Падуконе и Ранвира Сингха у озера Комо в красной лехенге Сабьясачи (Дипика Падуконе, Сабьясачи Мукерджи)^[11]
• 2019-06 — Министр культуры Мексики требует объяснений от Carolina Herrera; дом отвечает заявлениями о любви к мексиканским ремёслам (Алехандра Фраусто, Уэс Гордон)^[8][9]

Спорное и мифы

• Белое платье в Японии и Китае появилось как простое слепое подражание Западу. Исследование о Шанхае 1930-х связывает белое платье с новой идеей брака: выбор супруга, независимость от родителей, образ невесты как потребительницы. Власти-националисты при этом пытались превратить городскую свадебную моду в политический ритуал. Японский музейный текст описывает смешение: синтоистский обряд в придворной одежде и европейская одежда в один день. Статья о часовенных свадьбах в Японии называет заимствование «встраиванием» чужой модели в японский репертуар и связывает его рост с разочарованием в прежних образцах после ухудшения экономики.^[3][1][10]
• Принцесса Садако надела белое платье на свадьбе 1900 года и тем самым запустила моду в Японии. Бостонский музей прямо пишет о «сенсации моды» и начале тенденции. Но в его каталоге сама гравюра датирована февралём 1900 года, а по записи Библиотеки Конгресса свадьба состоялась 10 мая 1900 года, то есть изображение появилось раньше церемонии и не может служить свидетельством того, что именно надели в тот день. Статья Фиша описывает массовый рост христианской по форме часовенной свадьбы значительно позже: как перемену последнего десятилетия перед выходом статьи. Это два разных явления: придворная церемония 1900 года и массовая мода.^[1][2][10]
• Carolina Herrera присвоила мексиканскую культуру (позиция министерства) или отдала ей дань (позиция дома). Министерство культуры Мексики потребовало публично объяснить, на каком основании использованы «культурные элементы» отдельных общин, и привело в пример вышивку Тенанго-де-Дория и Истмо-де-Теуантепек. Дом ответил, что чтит мексиканское ремесло и вдохновлялся цветами и техниками культуры; Гордон написал министерству о любви к стране и желании поставить ремёсла вровень с высокой модой. По этим публикациям, спор закончился обменом заявлениями без извинений и изъятия вещей.^[8][9]
• Isabel Marant скопировала блузу общины микс (позиция общины) или вдохновилась ею (позиция дома). Община назвала это плагиатом графики своей блузы, требовала возмещения и признания, мэр общины говорил об использовании наследия в коммерческих целях. Марант признала влияние мотивов микс; её адвокат назвал вещи «вдохновением». В декабре 2015 парижский суд решил иск другого бренда (Antik Batik) в пользу Марант и подтвердил, что рисунок происходит из деревни; претензии общины это решение не рассматривало.^[6][7]
• Выставка «Китай: сквозь зеркало» показывает настоящий Китай. Метрополитен-музей сам пишет, что выставка не о Китае как таковом, а о «коллективной фантазии» о Китае; дизайнеры не воспроизводят оригиналы, а переосмысляют их. Музей предлагает изучать такие образы, а не отвергать, и отдельно различает внутренний и внешний взгляд на Восток, показывая Го Пэй как пример ассимиляции в обратную сторону.^[5][4]

Связанное

Белое свадебное платье, Откуда современная невеста: от косого кроя 1930-х до Меган Маркл, Свадебный наряд Китая, Свадебный наряд Японии, Свадебный наряд Индии, Мексика: наряд теуаны и Фрида Кало, Carolina Herrera и мексиканская вышивка, курортная коллекция 2020 (показ 2019), Ролики Dolce & Gabbana с палочками для еды и отменённый показ в Шанхае, 2018, Сикхский тюрбан на показе Gucci, 2018–2019, Блуза Isabel Marant и блуза михе из Тлауитолтепека, 2015, Куфия на подиуме и в масс-маркете: Balenciaga 2007, Urban Outfitters 2007, Topshop 2017, Бельё Ким Кардашьян «Kimono», 2019, Одеяло басото в мужской коллекции Louis Vuitton весна–лето 2017, Weekend Max Mara и узоры народа ома из Лаоса, весна–лето 2019, Письма министра культуры Мексики Zara, Anthropologie и Patowl, 2021, Nike Air Force 1 «Puerto Rico» и мола народа гуна, 2019, Ципао (чонсам) на Западе: от Шанхая 1920–30-х до выставки Met 2015 и выпускного в Юте 2018, Сари и его драпировка на западных подиумах: Готье для Hermès (2008) и Chanel «Париж — Бомбей» (2011), Китайская коллекция Ива Сен-Лорана и аромат Opium, 1977, Yves Saint Laurent, Valentino, Национальный костюм

Источники

1. Museum of Fine Arts, Boston: Yôsai Nobukazu, «Wedding Ceremony of a Noble Couple (Kôi konreishiki no zu)», 2000.257a-c, Museum of Fine Arts, Boston, 1900 (гравюра)
2. Library of Congress blog «Free to Use and Reuse: Wedding Pictures», Library of Congress, 2020-07
3. Frontiers of History in China 7(1): 61–89, «Wedding Culture in 1930s Shanghai: Consumerism, Ritual, and the Municipality» (аннотация), Charlotte Cowden, 2012-03-05
4. The Met: China: Through the Looking Glass, обзор выставки (7 мая – 7 сентября 2015), The Metropolitan Museum of Art, 2015
5. The Met: China: Through the Looking Glass, тексты залов, The Metropolitan Museum of Art, 2015
6. FashionUnited: Indigenous tribe accuses Isabel Marant of plagiarism, FashionUnited, 2015-06-22
7. FashionUnited: Isabel Marant freed of plagiarism accusations, FashionUnited, 2015-12-08
8. Fox Business (AP): Mexico accuses Carolina Herrera of cultural appropriation, Associated Press, 2019-06-12
9. NTN24: Carolina Herrera responde a México, Redacción NTN24, 2019-06-13
10. Japanese Journal of Religious Studies, т. 28, №1–2, «The Rise of the Chapel Wedding in Japan: Simulation and Performance» (аннотация), Michael Fisch
11. CNN Style: Deepika Padukone reveals striking outfit from wedding to Ranveer Singh, Manveena Suri, 2018-11-15