Prada
Также пишут: Прада.
Семейная марка дорожных и кожаных товаров из Галереи Витторио Эммануэле, которую Миучча Прада с 1978 года превратила в главный интеллектуальный дом конца XX века. Она ввела в люкс промышленный нейлон, а затем «хороший вкус плохого вкуса» — нарочито некрасивые цвета, клашинг-принты, неуклюжую обувь, — подорвав глянцевый идеал 1990-х. С 2020 года дом ведёт тандем Миуччи Прады и Рафа Симонса — уникальный случай совместного креативного руководства.
Основан: 1913, Милан
Главный код дома: «хороший вкус плохого вкуса»: нейлон и «уродливые» принты
Нейлон Pocone и принты весны 1996 — два жеста, которыми Прада переопределила роскошь как интеллектуальную провокацию. Тандем с Симонсом снова и снова возвращает именно их как «язык Prada».
Что неизменно при любом директоре
- Униформа и гардероб вместо образа. Prada мыслит наборами базовых вещей — костюм, свитер, плиссе, — которые обыгрываются бесконечно. Униформа — и тема, и метод.
полосы и «униформы» заключённого, почтальона, матроса (Spring 2011); «новая униформа Prada» с треугольником (Spring 2021); 15 моделей × 4 слоя = 60 выходов (Fall 2026) - Неожиданное сочетание как содержание. Смысл рождается из столкновения: роскошь с банальностью, дама с подростком, мех с фланелью.
клашинг-принты и «отвратительные» цвета (Spring 1996); «minimal baroque» (Spring 2011); кольца искусственного меха на рукавах жакетов (Fall 2022); простой жакет с кристальной вышивкой внутри (Fall 2026) - Жест Миуччи Прады. Собственный стиль и пластика основательницы становятся кодом: пальто, сжатое на груди, плиссированная юбка, свитер.
пальто, сжатое руками, — «a Miucciaism» (Fall 2026); Симонс: униформа Миуччи — прямое вдохновение (Spring 2021)
Креативные директора Prada
| Кто | Годы | Роль |
|---|---|---|
| Miuccia Prada | 1978–2020 (единолично), с 1988 — женская RTW | основатель |
| Miuccia Prada & Raf Simons (co-creative directors) | 2020–н.в. | директор |
Miuccia Prada, 1978–2020 (единолично), с 1988 — женская RTW
Что принёс. Внучка основателя пришла в семейную компанию в 1978 году; её первым ходом стали сумки и рюкзаки из промышленного нейлона Pocone — «полная противоположность» буржуазной коже. С конца 1980-х — женская одежда, к середине 1990-х — программная эстетика «хорошего вкуса плохого вкуса»: цвета 1970-х (авокадо, грязно-коричневый), нарочно конфликтующие принты, неуклюжие сандалии против «сексуальных» туфель эпохи. Дальше — постоянная смена тем при неизменном методе: униформа, «minimal baroque», сочетание строгого и китчевого, феминизм как подтекст. Prada стала «униформой интеллектуальной роскоши» и самым копируемым домом своего времени.
Что сделал с главным кодом. Создала оба кода: нейлон (рюкзак Vela 1984, по Vogue/Yaeger) и «уродливый шик» весны 1996.
Что сохранил. Наследие 1913 года — сумки, дорожные вещи, металлический треугольник «Milano dal 1913».
Что сломал. Отказ от буржуазной кожи и глянцевой сексуальности 1990-х; интеллектуальная провокация как модель люкса.
Подпись: нейлон Pocone; ugly chic; клашинг-принты; неуклюжая обувь; униформа; треугольный логотип.
весна-лето 1996, прет-а-порте — «уродливый шик»
Цвета, не считавшиеся привлекательными с 1970-х, — авокадо, грязно-коричневый; смешанные принты, некоторые как будто нарисованы от руки, специально конфликтующие; всё — с массивными неуклюжими сандалиями, противоположностью «сексуальных» туфель 1990-х.[1][2]
Что говорил сам: Прада (в пересказе Vogue) исследует «the good taste of bad taste».
Что писали критики: Vogue Runway (без подписи): Прада сделала карьеру, бросая вызов стандартам «барби-идеальной» красоты. Позднее Vogue называет этот показ «era-defining» (рецензия Spring 2021).
«Long before Silicon Valley gave the green light to the geek, Miuccia Prada did.»Vogue Runway (без подписи) — Vogue Runwayвесна-лето 2011, прет-а-порте — «minimal baroque»: бананы, херувимы, Жозефина Бейкер
Сплошные блоки основных цветов в нарочито простых хлопковых костюмах-«униформах», полосы (заключённый, почтальон, матрос, санитар), полосатые сомбреро, принт с херувимами, бананами и наивными обезьянами; белое платье-шифт с силуэтом Бейкер из разноцветных завитков; волны в стиле Бейкер, макияж немого кино; финал в чёрном.[3]
Что говорил сам: Прада: «brave, bold, and obvious»; «It’s time to be bold».
Что писали критики: Тим Блэнкс: одна из «великих» коллекций; гламур сырой, униформы — развитие женственных форм прошлой осени.
«Only Miuccia Prada could attach a label like "minimal baroque"»Tim Blanks — Vogue RunwayMiuccia Prada & Raf Simons (co-creative directors), 2020–н.в.
Что принёс. Симонс (Jil Sander под Prada Group, Dior, Calvin Klein) стал со-креативным директором — не заменой, а собеседником. Их метод — самоанализ дома: «что такое Prada-ness», ответ — униформа Миуччи (длинные узкие брюки 1990-х, туника с огромным треугольником, остроносые кошачьи каблуки, пальто, сжатые на груди). Симонс принёс индустриальную точность, графику Питера де Поттера, «дырявые» свитера; оба постоянно цитируют архив (принты 1996, нейлон) — «никогда не прямые повторы, а отражение языка Prada». В 2020-х тандем делает ставку на «обыденность как событие»: майка с треугольником и узкая юбка, вещи «как будто ношеные», слоистые гардеробы.
Что сделал с главным кодом. Вернули «уродливые» принты весны 1996 на худи и пышные юбки (Spring 2021) и свитера (Fall 2022); нейлоновая строгость 1990-х — отправная точка дебюта (WWD).
Что сохранил. Миучча остаётся соавтором; метод униформы и неожиданных сочетаний сохранён.
Что сломал. Индустриальная, «машинная» чистота Симонса; явная работа с архивом как стратегия; цифровой дебют и формат публичного разговора вместо закулисья.
Подпись: треугольник-нагрудник; кошачий каблук слингбэк; сжатое пальто; архивные цитаты; состаренные вещи; слои-гардероб.
весна-лето 2021, прет-а-порте — дебют тандема (онлайн, 40 образов)
«Новая униформа Prada»: длинные узкие брюки, туника без рукавов с гигантским треугольником под горлом, остроносые слингбэки контрастного цвета. Пальто, сжатые на груди, «уродливые» принты 1996 на худи и пышных юбках, графика на атласных платьях-шифт, свитера с дырами; модели, никогда не ходившие по подиуму.[2][4][5][6]
Что говорил сам: Симонс: униформа Миуччи — прямое вдохновение; Миучча: «Everything we do should allow people to live better»; пресс-релиз — «a fundamental examination of the meaning of Prada».
Что писали критики: Фелпс: дистилляция, очищение от излишеств, «важный фундамент». WWD (Фоли): логотипы у горла могут не понравиться клиентке; Симонс приходит как смелый партнёр, а не иконоборец. GQ: не новый образ, а новый фундамент.
«This was always going to be the show of the season.»Nicole Phelps — Vogue Runwayосень-зима 2022, прет-а-порте — майка с треугольником и составная юбка
Белая приталенная майка с треугольником и узкая юбка чуть ниже колена, разделённая по горизонтали на серую фланель, мятый атлас и металлическую сетку; местами прозрачная до талии, с трусами-боксерами. Шетландские свитера с «уродливыми» принтами 1990-х, жакеты с кольцами искусственного меха и перьев на плечах, MA-1 с пайетками, кожаные тренчи; на подиуме модели 2000-х (О’Коннор, Кебеде).[7]
Что говорил сам: Симонс: «There are never direct recreations, but there is a reflection of something you know, a language of Prada»; Прада: «You want to live again, to be inspired».
Что писали критики: Фелпс: форма передаёт силу, а не деликатность бельевой основы; главное — как неправдоподобное вдруг выглядит правильным.
«making an occasion out of the everyday»Nicole Phelps — Vogue Runwayосень-зима 2026, прет-а-порте — 15 моделей, 60 выходов: гардероб по слоям
Каждая модель выходила четыре раза, снимая слой: пальто — свитер на молнии — платье — прозрачная сорочка и старомодное бельё. Вещи «как будто ношеные»: грязноватые манжеты, обтрёпанные подолы, облезающее покрытие харрингтонов, поцарапанные оксфорды; архивные принты и розовая дюшес, носки с вышивкой цветов.[8]
Что говорил сам: Симонс: «What do I wear with what? What is possible?»; архив использован «very consciously»; не нарративная коллекция.
Что писали критики: Фелпс: жест не просто новый, а гуманный — о потенциале немногих вещей и нашего воображения.
«not just a novel gesture, but a humane one»Nicole Phelps — Vogue RunwayМалоизвестные факты
- В коллекции Prada весна-лето 1995 Миучча Прада сделала с маленьким чёрным платьем то же, что раньше с рюкзаком: выполнила его из промышленного нейлона Pocono, допущенного для военного применения.[9]
- Коллекция Prada весна 1992 отсылала к экранным образам Моники Витти и Брижит Бардо и выглядела вдохновлённой кутюром.[9]
- Книга Prada (2009) включает кадры рабочих примерок, показывающие творческий процесс Миуччи Прады, а также снимки всех выходов с её первой коллекции осень-зима 1988.[10]
Дом и искусство
- «Ромео + Джульетта» (Romeo + Juliet). В современной экранизации Шекспира База Лурмана (1996) Prada сделала свадебный костюм Ромео — Леонардо Ди Каприо. Тёмно-синий костюм стал первой совместной работой режиссёра и дизайнера.[11]
- «Великий Гэтсби» (The Great Gatsby, 2013). Миуччия Прада вместе с художником по костюмам Кэтрин Мартин сделала более 40 образов для «Великого Гэтсби» База Лурмана по мотивам архивов Prada и Miu Miu. Это оранжевое платье из органзы с пластиковой «чешуёй» из пайеток вдохновлено показом Prada осень-зима 2011–12.[12]
- «Великий Гэтсби» (The Great Gatsby, 2013). Платье-бюстье с жемчугом, камнями и бахромой из пайеток — современная трактовка силуэта 1920-х, один из эскизов Prada к фильму База Лурмана.[12]
- «Великий Гэтсби» (The Great Gatsby, 2013). Многоцветное полосатое платье с пайетками и пластиковой вышивкой из костюмов Prada к «Великому Гэтсби» вдохновлено коллекцией Prada весна-лето 2011.[12]
- «Великий Гэтсби» (The Great Gatsby, 2013). Платье до колена из тюля цвета октана на подкладке из шёлкового кади с кристаллами Swarovski — один из четырёх эскизов Prada к фильму База Лурмана.[12]
Родословная: кто на кого повлиял
- переосмысление: Miuccia Prada (Prada) → André Courrèges (Courrèges). Николь Фелпс отметила, что весной 2019 Миучча Прада пересматривала наследие Куррежа — в тот же сезон, когда дебютировала Цобель.[13]
- оммаж: Marc Jacobs (Louis Vuitton) → Miuccia Prada (Prada). Прощальная коллекция Джейкобса посвящена женщинам, повлиявшим на него, в том числе Miuccia Prada; фрагменты их работы видны в вещах.[14]
- история костюма: Miuccia Prada (Prada) → Жозефина Бейкер. Принт с бананами, обезьянами и херувимами словно снят с афиши выступления Бейкер в Folies Bergère; ей же вторят волны-укладки и силуэт белого платья.[3]
- переосмысление: Raf Simons (Prada) → Miuccia Prada (Prada). «Уродливые» принты эпохального показа весны 1996 вернулись на худи и пышные юбки — новую униформу для работы из дома; сама униформа Миуччи, по словам Симонса, — прямое вдохновение.[2]
- переосмысление: Raf Simons (Prada) → Raf Simons. Пальто-«клатчи», которые держат рукой у тела, критик связывает и с Прадой, и с прощальной коллекцией Симонса в Jil Sander 2012 года.[2]
- переосмысление: Raf Simons (Prada) → Miuccia Prada (Prada). Симонс прямо говорит, что тандем «эхом» повторяет революционные моменты истории Prada — не воссоздавая буквально; на свитерах снова «уродливые» принты 90-х.[7]
Культовые элементы дома
кошачий каблук (киттен-хил), мэри джейн (туфли с перемычкой), лоферы, кроссовки
Бьюти
Prada: бьюти весна-лето 2027, Обесцвеченные брови на подиуме, Слипшиеся «паучьи» ресницы, «Мокрый» эффект волос, Л'Ореаль (L'Oréal Groupe), Анн Флипо, Даниэла Андрие
Источники
- Vogue Runway, Condé Nast (без подписи), 1995-10-01
- Vogue Runway, Nicole Phelps, 2020-09-24
- Vogue Runway, Tim Blanks, 2010-09-22
- WWD, Bridget Foley, 2020-09-24
- i-D, Osman Ahmed, 2020-09-25
- GQ, Rachel Tashjian, 2020-09-24
- Vogue Runway, Nicole Phelps, 2022-02-24
- Vogue Runway, Nicole Phelps, 2026-02-26
- Vogue, Laird Borrelli-Persson
- Vogue, Hamish Bowles
- Vogue, Radhika Seth
- British Vogue, Ella Alexander
- vogue.com
- vogue.com
Открыть в интерактивной версии: фото показов, поиск, связи →