Miuccia Prada
Также пишут: Миучча Прада, Прада.
Miuccia Prada — дизайнер; в базе Фешнпедии разобрана работа в домах Prada, Miu Miu.
Путь по домам
Prada, 1978–2020 (единолично), с 1988 — женская RTW
Что принёс. Внучка основателя пришла в семейную компанию в 1978 году; её первым ходом стали сумки и рюкзаки из промышленного нейлона Pocone — «полная противоположность» буржуазной коже. С конца 1980-х — женская одежда, к середине 1990-х — программная эстетика «хорошего вкуса плохого вкуса»: цвета 1970-х (авокадо, грязно-коричневый), нарочно конфликтующие принты, неуклюжие сандалии против «сексуальных» туфель эпохи. Дальше — постоянная смена тем при неизменном методе: униформа, «minimal baroque», сочетание строгого и китчевого, феминизм как подтекст. Prada стала «униформой интеллектуальной роскоши» и самым копируемым домом своего времени.
Что сохранил. Наследие 1913 года — сумки, дорожные вещи, металлический треугольник «Milano dal 1913».
Что сломал. Отказ от буржуазной кожи и глянцевой сексуальности 1990-х; интеллектуальная провокация как модель люкса.
Подпись: нейлон Pocone; ugly chic; клашинг-принты; неуклюжая обувь; униформа; треугольный логотип.
Ключевые коллекции: весна-лето 1996, прет-а-порте — «уродливый шик»; весна-лето 2011, прет-а-порте — «minimal baroque»: бананы, херувимы, Жозефина Бейкер. Подробно — на странице дома.
Miu Miu, 1993–н.в.
Что принёс. Miu Miu — «вторая голова» Прады: в 2000-е — графичные, иногда концептуальные коллекции (русский конструктивизм, жокейская униформа), в 2020-е — социальный комментарий на языке массово желанных вещей. Почерк: узнаваемая униформа (школьная, офисная, спортивная, рабочая), сбитая пропорция — сверхкороткие юбки, укороченные свитера, низкая посадка, — ретро-силуэты 1950–70-х, жемчуг вкось, бельё как часть видимого образа, видеоинсталляции художниц на показах (Мерьем Беннани, Сесиль Б. Эванс). С 2020 года, после прихода Симонса в Prada, Прада сказала, что «очень сконцентрирована на Miu Miu», и марка стала коммерческим феноменом.
Что сохранил. Основатель — предшественника нет. Цены и статус равны Prada, это не диффузная линия (Harper’s Bazaar).
Что сломал. Отличие от Prada — «более очаровательная» и «более шаловливая» (слова Прады), свободнее в экспериментах.
Подпись: микро-мини со срезом; укороченные свитера; круглый воротничок; жемчуг вкось; фартук; видеоарт на показе.
Ключевые коллекции: весна-лето 2007, прет-а-порте — Париж, особняк на авеню Фош: русский конструктивизм; весна-лето 2022, прет-а-порте — возвращение в офис: порезанная униформа и микро-мини; весна-лето 2026, прет-а-порте — фартуки. Подробно — на странице дома.
Prada, 2020–н.в.
Что принёс. Симонс (Jil Sander под Prada Group, Dior, Calvin Klein) стал со-креативным директором — не заменой, а собеседником. Их метод — самоанализ дома: «что такое Prada-ness», ответ — униформа Миуччи (длинные узкие брюки 1990-х, туника с огромным треугольником, остроносые кошачьи каблуки, пальто, сжатые на груди). Симонс принёс индустриальную точность, графику Питера де Поттера, «дырявые» свитера; оба постоянно цитируют архив (принты 1996, нейлон) — «никогда не прямые повторы, а отражение языка Prada». В 2020-х тандем делает ставку на «обыденность как событие»: майка с треугольником и узкая юбка, вещи «как будто ношеные», слоистые гардеробы.
Что сохранил. Миучча остаётся соавтором; метод униформы и неожиданных сочетаний сохранён.
Что сломал. Индустриальная, «машинная» чистота Симонса; явная работа с архивом как стратегия; цифровой дебют и формат публичного разговора вместо закулисья.
Подпись: треугольник-нагрудник; кошачий каблук слингбэк; сжатое пальто; архивные цитаты; состаренные вещи; слои-гардероб.
Ключевые коллекции: весна-лето 2021, прет-а-порте — дебют тандема (онлайн, 40 образов); осень-зима 2022, прет-а-порте — майка с треугольником и составная юбка; осень-зима 2026, прет-а-порте — 15 моделей, 60 выходов: гардероб по слоям. Подробно — на странице дома.
Учителя, ученики и влияния
- переосмысление: Miuccia Prada (Prada) → André Courrèges (Courrèges). Николь Фелпс отметила, что весной 2019 Миучча Прада пересматривала наследие Куррежа — в тот же сезон, когда дебютировала Цобель.[1]
- оммаж: Marc Jacobs (Louis Vuitton) → Miuccia Prada (Prada). Прощальная коллекция Джейкобса посвящена женщинам, повлиявшим на него, в том числе Miuccia Prada; фрагменты их работы видны в вещах.[2]
- история костюма: Miuccia Prada (Prada) → Жозефина Бейкер. Принт с бананами, обезьянами и херувимами словно снят с афиши выступления Бейкер в Folies Bergère; ей же вторят волны-укладки и силуэт белого платья.[3]
- переосмысление: Raf Simons (Prada) → Miuccia Prada (Prada). «Уродливые» принты эпохального показа весны 1996 вернулись на худи и пышные юбки — новую униформу для работы из дома; сама униформа Миуччи, по словам Симонса, — прямое вдохновение.[4]
- переосмысление: Raf Simons (Prada) → Miuccia Prada (Prada). Симонс прямо говорит, что тандем «эхом» повторяет революционные моменты истории Prada — не воссоздавая буквально; на свитерах снова «уродливые» принты 90-х.[5]
- искусство: Miuccia Prada (Miu Miu) → русский конструктивизм. Колор-блок из дюшеса, высокие зауженные брюки и подвешенные к хальтерам треугольники и круги — графика конструктивизма в удлинённой линии.[6]
- история костюма: Miuccia Prada (Miu Miu) → рабочий фартук. Коллекция целиком из фартуков рабочих и домработниц — кожаных защитных, хлопковых, цветастых халатов с запахом, — переведённых в кружево и тафту.[7]
Источники
Открыть в интерактивной версии: фото показов, поиск, связи →