Свадебный наряд якутской невесты (саха)

Откуда пошло

Самые ранние вещественные данные дают мёрзлые погребения: по 40 захоронениям XVII–XIX веков, раскопанным саха-французской экспедицией, восстановлена одежда и её изменения во времени. В конце XVII века появляется мода на показное использование привозных товаров, заметно влияние русских дворянских кругов, а также китайской, монгольской или бурятской моды; с XVIII века в костюм входят европейский стеклянный бисер, китайский шёлк, русское и английское сукно. Этнограф С.И. Петрова выделяет четыре этапа обрядовой одежды: до середины XVIII века — мех, кожа, рогатые головные уборы и бисер голубого, белого и чёрного цвета; с середины XVIII по XX век — привозная мишура, фабричные ткани и европейские детали кроя (воротник, карманы, буфы, манжеты); с середины XIX века — заметно обрусевший облик и серебряные подвесные украшения.^[1][2]

Что значило

По Петровой, в свадебном наряде невесты ни одна деталь не была просто украшением: смысл одежды — жизненная сила и плодородие, а силуэт повторяет устройство мира в мифологии саха. Главные элементы — шапка, обувь, рукавицы и натазники (меховые штаны с ноговицами) — имели сакральное значение; священные числа 3, 7 и 9 проявлялись, например, в девяти шубах и платьях невестки и девяти лепестках нагрудного знака на шубе невесты. В статье о костюме невесты XVII–XVIII веков (Известия РГПУ им. Герцена) пояс трактуется как граница верхнего и нижнего миров, а мотив «ритуальной смерти» объясняет, почему свадебную одежду использовали и как погребальную; весь комплект читается как образ женщины-воина. Исследовательница Р.С. Гаврильева, на которую ссылается статья, считает, что мужественный, внушительный силуэт отвечал женскому идеалу эпохи межплеменных войн. Такие костюмы, по аннотации Российского этнографического музея, носили зимой и летом — на Ысыах и на свадьбу, они входили в приданое и передавались по наследству.^[2][3][4]

Как проходил обряд

В архаичной культуре саха (примерно XVII–XVIII века) невеста соблюдала обычай «кийииттиир» (от «кийиит» — невеста): не показывала лицо свёкру и старшей мужской родне мужа три или семь лет, а иногда до смерти, закрываясь покрывалом. Нарядная невеста ехала на белой кобыле и за десять вёрст до юрты свёкра закрывала лицо. В первой половине XIX века на следующий день после приезда проводился обряд приветствия свёкра: невеста с закрытым лицом «кормила» духа огня кумысом, произнося благопожелание алгыс, а шаман благословлял её.^[5]

Сегодня

С 1990-х, по Петровой, начинается возрождение: мастерицы и модельеры реконструируют одежду, появляются традиционализированный обрядовый, праздничный, сценический и авангардный костюм; сама исследовательница предупреждала, что увлечение авангардом может стереть смысловую основу обрядового костюма. Главный праздничный наряд на Ысыах сейчас — платье халадаай с безрукавкой кэсиэччик, и если в прошлом веке его носили в основном пожилые женщины, то теперь — молодёжь и дети. Основательницы бренда SAQA OMUK пишут, что национальный костюм особенно уместен на свадьбах, официальных приёмах и на Ысыахе; сама марка выпустила шапку дьабака в стритвир-версии из шерсти мериноса, без орнамента, сохранив только форму. В 2024 году Институт Beinopen и Корпорация развития Республики Саха запустили программу «Якутская новая волна» для местных марок; среди них ювелирный бренд Sokolnikov (с 2016 года), стилизующий национальные символы, и марка Eikirie Надежды Докторовой, начинавшая с переосмысления халадая.^[2][6][7][8]

Отсылки, переосмысления, заимствования

• якутская знать конца XVII века, конец XVII — XVIII век (заимствование) — Показное использование привозных товаров, влияние русских дворянских кругов и китайской, монгольской или бурятской моды; затем европейский бисер, китайский шёлк, русское и английское сукно.^[1]
• мастерицы саха, середина XVIII — XIX век (заимствование) — Европейские детали кроя — воротник, карман, буфы, манжеты — в шубе бууктаах сон; с середины XIX века одежда приобретает «обрусевший» облик.^[2]
• платье халадаай, с середины XVII века (по исследователям) (заимствование) — Появление халадая связывают с христианизацией Якутии и приходом мануфактурных тканей; в крое заметно влияние одежды старожилов Сибири, а дизайнер Надежда Докторова говорит о большом влиянии русского костюма.^[6][8]
• SAQA OMUK (Романна Андросова, Мона Илларионова), 2026 (переосмысление) — Шапка дьабака как аксессуар стритвира: форма сохранена, мех заменён шерстью мериноса, орнамента нет.^[7]
• Sokolnikov (Юлия и Егор Сокольниковы), около 2024 (ребрендинг; бренд основан в 2016) (переосмысление) — Коллекция «Каникулы у Эбээ»: минималистичные украшения со стилизованными якутскими символами (чорон, камелёк, обереги) вместо традиционного «громоздкого» серебра.^[8]

Наряд

• шуба бууктаах сон — Шуба с меховой оторочкой и рукавами со сборкой по окату; на груди украшение-оберег, по бокам набедренные украшения, на спине узор, похожий на сэргэ (коновязь). В XIX веке в её крой вошли европейские буфы и манжеты; на снимке 1911 года из РЭМ — шуба с большими буфами на плечах.. Смысл: Её надевали благословитель на Ысыахе, невеста и женщины в обрядах; узоры, по поверьям, укрепляли здоровье и дух.^[9][2][10]
• шапка дьабака — Высокая шапка лировидной формы; к навершию пришивалась бляха туосахта; на снимке 1911 года — высокая коническая меховая шапка с войлочным гребнем, расшитым серебром.. Смысл: Туосахта — знак солнца и верховного божества Айыы Тойона; по поверью, в головном уборе живёт часть души человека.^[9][10]
• лицевое покрывало аннах — Другие названия — андах, сирэй таналайа, намысха. Материал зависел от достатка: соболь у богатой невесты, рысь у среднего достатка, бобр у бедной, лоскуты кобыльей кожи у самой бедной; бывали покрывала из замши и сетки для глаз из волос с кончиков ушей лисьей шкуры, прорези у богатых вышивали бисером.. Смысл: Обязательная часть обычая избегания; по Р.С. Гаврильевой, оберег от взгляда посторонних мужчин и тотемного животного.^[5]
• рукавицы невесты — Выходные или свадебные рукавицы до локтя из дорогого меха (бобр, соболь), с отворотами, вышивкой, бисером и серебряными бляшками.^[9]
• платье халадаай и безрукавка кэсиэччик — Летний праздничный комплект: платье с оборкой по подолу и рукавами со сборкой, безрукавка поверх него; праздничной одеждой стал с XIX века.. Смысл: Сегодня — главный наряд Ысыаха и знак якутской культуры для носящих его.^[6]

Причёска и головной убор

• бастынга — Серебряный венец, который носили под шапкой; к нему, как и к гривне, подвешивались нагрудные серебряные цепи (снимок РЭМ 2453-6, 1911).^[10]

Украшения

• гривна и нагрудные цепи — Серебряные цепи на гривне и бастынге, в центре — круглая гравированная пластина, символизирующая солнце (РЭМ 2453-6); такие гривны поверх шуб видны и на снимке РЭМ 2453-8.^[10][4]
• шейно-нагрудное и шейно-поясное украшения — Шейно-нагрудное женское украшение 1872 года из Вилюйского округа (РЭМ 1459-14); шейно-поясное украшение конца XIX века из сукна, меди, сыромятной кожи, бисера, цветного стекла и серебра (РЭМ 1203-19).^[11][12]
• браслеты бөҕөх — Массивные серебряные браслеты-обручи, не смыкающиеся; авторы SAQA OMUK называют их «женским доспехом» для запястий, сегодня их делают на заказ с якутскими узорами.^[7]
• серебряное убранство в целом — С середины XIX века обрядовую одежду отличают серебряные подвесные украшения; по составу убор говорил о достатке и древности рода. В серебре ценили мягкий матовый блеск и «торжественную тяжеловесность» ансамбля; проба изделий середины и второй половины XIX века — от 500 до 750.^[2][13]

Хронология

• после 1689 — После основания Нерчинского торгового поста в костюме появляются редкие крупные бирюзовые и белые бусины-пуговицы^[1]
• 1728 — Реконструкция слоёв одежды женщины Kyys Ounouogha (Центральная Якутия) по мёрзлому погребению (саха-французская археологическая экспедиция)^[1]
• 1872 — Шейно-нагрудное женское украшение из Вилюйского округа поступает в собрание (РЭМ 1459-14) (Андрей Попов (собиратель))^[11]
• 1911 — Снимки женщин в праздничных костюмах с серебряными гривнами (РЭМ 2453-6, 2453-8) (Андрей Попов (собиратель))^[10][4]
• конец 1920-х — Зарисовки старинной одежды из раскопок, выставленные в Якутском музее, вызывают сомнения посетителей: настолько забытыми оказались исконные формы (художник-этнограф М.М. Носов)^[2]
• 1990-е — Начало возрождения обрядовой одежды на волне интереса к национальной культуре (мастерицы и модельеры республики)^[2]
• 2017 — Выставка свадебных нарядов якутской невесты XVII–XVIII веков в московском метро к Дням Якутии^[14]
• 2024 — Запуск программы «Якутская новая волна» для местных модных марок (Институт Beinopen, Корпорация развития Республики Саха (Якутия))^[8]

Спорное и мифы

• Укороченные до локтя рукава шубы невесты — «обрезанные крылья», прощание с девичьей волей. Это объяснение дала пресс-служба выставки 2017 года; в открытых научных работах (Петрова, Гаврильева в пересказе) такое толкование рукавов не найдено — там речь о космологии наряда, плодородии и «ритуальной смерти» невесты.^[14][2][3]
• Серебряный убор невесты весил 16–18 кг. Цифры «16–18 кг» и «до 20 кг» встречаются только в учебной задаче для школьников и в студенческом докладе. В научной статье Р. И. Бравиной и З. И. Ивановой-Унаровой о якутских украшениях вес полного убора не приводится — сказано лишь, что ценилась торжественная тяжеловесность ансамбля. Точный вес в открытых научных и музейных источниках не подтверждён.^[13]
• Покрывало невесты — защита «от сглаза». Петрова описывает аннах прежде всего как атрибут обычая избегания, регулирующего отношения невестки со свёкром и старшей роднёй мужа; толкование про оберег от взгляда посторонних мужчин и тотемного животного она приводит со ссылкой на Гаврильеву.^[5]
• Когда в якутский костюм пришли тканые вещи и русское влияние. Археологи фиксируют привозные товары и влияние русских дворянских кругов с конца XVII века и шёлк, сукно с XVIII века; доклад о халадае относит его появление к христианизации середины XVII века; дизайнер Надежда Докторова говорит, что до XVIII века тканой одежды у якутов почти не было. Датировки расходятся.^[1][6][8]

Связанное

Бурятский свадебный наряд, Калмыцкий свадебный наряд, Свадебный наряд и обряд ненцев, ханты и манси, Свадьба в СССР, Свадебная фата, Национальный костюм

Источники

1. Вестник археологии, антропологии и этнографии (КиберЛенинка) — Yakut clothes of the 17th and 18th centuries, archaeology and restitution, Hochstrasser-Petit Ch., Romanova L., Duchesne S., Melnichuk O., Gérard P., 2020
2. disserCat (текст диссертации «Обрядовая одежда народа саха», канд. ист. наук), Петрова С.И., 2002
3. Известия РГПУ им. А.И. Герцена, № 12(90), с. 103 — окончание статьи о костюме якутской невесты XVII–XVIII вв.
4. Российский этнографический музей, онлайн-каталог: фотоотпечаток РЭМ 2453-8, аннотация М.В. Федоровой, 1911 (снимок)
5. Вестник Волгоградского гос. университета. Сер. 4, История, 2014, № 6(30) — «Обычай избегания у якутов: традиции и этнокультурные параллели», Петрова С.И., 2014
6. Конференция «Ломоносов-2022», доклад о безрукавке «кэсиэччик» и платье «халадаай» (СВФУ), Кононова У.Д., 2022
7. Сноб, Романна Андросова, Мона Илларионова (SAQA OMUK), 2026-07-21
8. РБК Стиль — «Как четыре fashion-бренда работают с наследием Республики Саха», Денис Ламехов, Максим Муратов, Алексей Баженов, 2025-04-09
9. Конференция «Ломоносов-2018», доклад «Орнаментальные украшения якутской женской зимней одежды» (СВФУ), Баишева М.Е., 2018
10. Российский этнографический музей, онлайн-каталог: фотоотпечаток РЭМ 2453-6, аннотация М.В. Федоровой, 1911 (снимок)
11. Российский этнографический музей, онлайн-каталог: РЭМ 1459-14, 1872 (предмет)
12. Российский этнографический музей, онлайн-каталог: РЭМ 1203-19, конец XIX в. (предмет)
13. Традиционная культура, 2020, т. 21, № 2 — «Сияние серебра: традиционные украшения якутов. От истоков до современности», Р. И. Бравина, З. И. Иванова-Унарова, 2020
14. Рамблер (по материалам ИТАР-ТАСС) — выставка одежды народов Якутии в московском метро, 2017-11-03