Корсет

Откуда взялся

начало XVI века (как нижняя одежда); 1970-е — конец 1980-х (как верхняя). По Музею FIT, корсет появился в начале XVI века, когда испанские аристократки начали носить «китовые лифы» (whalebone bodies), и оттуда мода на стейсы разошлась по Европе. V&A уточняет: жёсткость в лиф платья вшивали с начала XVI века, сперва чтобы дорогая ткань не мялась, и лишь потом жёсткий лиф отделился в самостоятельное бельё, которое лепило фигуру; в XVII веке стейсы ещё могли носить и как верхнюю вещь в домашней обстановке. Почти четыре века корсет оставался обязательной частью гардероба; на рубеже XX века Пуаре объявил его смерть, и его сменили пояс и бюстгальтер. Вторая жизнь началась в 1970-е: панк и готы вынесли корсет наружу как знак бунта, Вивьен Вествуд делала его в фетиш-коллекциях магазина SEX, а в конце 1980-х превратила в утончённую верхнюю одежду; параллельно с ним работали Жан-Поль Готье и Тьерри Мюглер.^{[1][2][3][4][5]}

Хронология

• начало XVI века — Испанские аристократки носят «китовые лифы», мода на стейсы расходится по Европе. Музей FIT приводит слова Монтеня (1588) о том, на какие муки идут женщины ради тонкого стана «на испанский манер». Железные «корсеты» ок. 1580–1600 годов из музейных собраний FIT считает скорее ортопедией или подделками конца XIX века. (испанский двор)^[1][4]
• XVII–XVIII века — Розовые шёлковые стейсы с пластиной-планшеткой (busk), полностью проложенные китовым усом (V&A, вероятно Нидерланды). Музей пишет, что дорогая ткань и пришнурованные рукава говорят о том, что их могли носить и как верхнюю вещь в домашней обстановке — граница между бельём и лифом платья тогда ещё не устоялась. В XVIII веке стейсы задают конусообразный V-силуэт и обычно шьются из простого льна, потому что их не видно; герцогиня Девонширская в 1778 году жалуется, что новые французские стейсы натирают руки, но «это модно». К 1790-м под платья с завышенной талией носят короткие стейсы, похожие на прото-бюстгальтер. (европейская мода)^[2][8][4]
• 1820-е — 1880-е — Технический век корсета: металлические люверсы (1820-е) позволяют затягивать сильнее, разъёмная планшетка спереди даёт женщине одеваться без прислуги, Эдвин Айзод в конце 1860-х придумывает паровое формование. В 1870–80-е — затянутые «песочные часы». FIT при этом напоминает, что корсеты рекламировали с талией от 18 до 32 дюймов. (промышленное производство)^[9][4]
• ок. 1906–1911 — Поль Пуаре «объявляет смерть корсета» колонным силуэтом; к 1920-м корсет уступает место бюстгальтеру и эластичным поясам. По Музею FIT, корсет не исчез, а сначала превратился в пояс и бюстгальтер, потом «ушёл внутрь» — в диеты и спорт. (Paul Poiret)^[3][4]
• 1939–1950-е — Хорст П. Хорст снимает розовый атласный корсет, сшитый Detolle для Mainbocher; кадр опубликован в Vogue (V&A: американский — 15 сентября, французский — декабрь 1939) и стал самым известным снимком фотографа. Корсет здесь — модная новость, а не стыдное бельё, за восемь лет до «Нью-лука». В 1947 году «Нью-лук» Dior возвращает «панцирную» внутреннюю конструкцию одежды XIX века; под него делают узкие корсеты-грации, а жакет Bar в описании V&A прямо назван «корсетированным». (Mainbocher, Detolle, Horst P. Horst, Christian Dior)^[10][3][11]
• 1970-е — Панк и готы выносят корсет наружу как знак бунта; его носят и молодые мужчины в клубах. Вествуд впервые делает из корсетных элементов повседневную одежду в фетиш-коллекциях магазина SEX. (Vivienne Westwood, Malcolm McLaren, лондонские субкультуры)^[4][5]
• 1983–1984 — Жан-Поль Готье показывает платье-корсет с коническими чашками и шнуровкой на спине в коллекции Barbès (осень–зима 1984–85); версия в Палэ Гальера датирована осенью–зимой 1983–84. Косточки в рюшированном бархате работают уже только как декор. (Jean Paul Gaultier)^[12]
• 1987–1990 — Вествуд возвращает корсет в исторической форме XVIII века как верхнюю одежду: Harris Tweed (осень–зима 1987–88), ансамбль «Statue of Liberty» из Time Machine (1988), корсет с фрагментом картины Буше «Дафнис и Хлоя» из коллекции Portrait (1990) — из лайкры, с молнией вместо шнуровки. (Vivienne Westwood)^{[5][13][1][14]}
• 1990–1992 — Мадонна в корсетах Готье в туре Blond Ambition (1990) делает корсет приемлемой частью модного гардероба (ASU FIDM Museum). В 1992 году Мюглер выпускает мотоциклетный бюстье из пластика, металла и плексигласа с зеркалами заднего вида; в 2001 году его покупает Метрополитен-музей. (Madonna, Jean Paul Gaultier, Thierry Mugler)^{[14][15][16][17]}
• 1998–1999 — Корсет как скульптура тела у Александра Маккуина и ювелира Шона Лина: алюминиевый корсет-позвоночник с хвостом (Untitled, весна–лето 1998) и корсет из 97 алюминиевых колец, который привинчивали на модели (The Overlook, осень–зима 1999). FIT называет такие вещи корсетом «уязвимого, даже раненого» тела. (Alexander McQueen, Shaun Leane)^{[18][19][20][4]}
• 2019–2021 — Ким Кардашьян на Met Gala 2019 в платье Mugler поверх корсета Mr Pearl; в 2021 году «Бриджертоны» запускают «Regencycore» (термин Lyst), а Адель на обложке британского Vogue в Vivienne Westwood вызывает новый всплеск интереса к корсетам. (Mugler, Mr Pearl, Netflix, Vivienne Westwood)^{[21][22][23][24]}
• 2024–2026 — Корсет — материал для приглашённых кутюрье Jean Paul Gaultier (Симона Роша, Николя Ди Феличе); Мария Грация Кьюри вшивает съёмные корсеты в жакеты, включая Bar (Dior, осень–зима 2025); Лондонская неделя моды осень–зима 2026 («эффект «Грозового перевала»») держится на корсетах; Бэд Банни на «Грэмми-2026» — в корсетированном смокинге Schiaparelli. (Jean Paul Gaultier, Dior, Erdem, Harris Reed, Simone Rocha, Schiaparelli)^{[25][26][27][28][29]}

У каких домов это часть ДНК

• Vivienne Westwood, Vivienne Westwood → Andreas Kronthaler: исторический корсет XVIII века как верхняя одежда (Statue of Liberty, корсет с Буше из Portrait). От фетиш-вещей SEX 1970-х до кутюрных корсетов конца 1980-х и 1990-х; Музей FIT называет возрождение корсета, возможно, главным вкладом Вествуд в моду XX века. В 2023 году бренд устроил выставку её корсетов от первого (середина 1980-х) до последней коллекции, включая работы Кронталера, который продолжает линию.^{[5][13][4][30]}
• Jean Paul Gaultier, Jean Paul Gaultier → приглашённые кутюрье (с 2020): корсет и платье-корсет с коническими чашками. Платье-корсет 1983–84 годов стало вещью, по которой узнают бренд; корсеты носила Мадонна в 1990 году, а в 2014 году NGV писала о его «корсетных платьях» как о новой классике. После ухода Готье корсет остаётся обязательным кодом для гостевых кутюр-коллекций: Оливье Рустен (2022, корсеты-флаконы духов), Симона Роша (2024: WWD называет корсеты одним из трёх главных кодов дома), Николя Ди Феличе (2024).^{[12][15][31][25][26]}
• Thierry Mugler, Thierry Mugler → Casey Cadwallader: корсеты и бюстье как каркас силуэта (мотоциклетный бюстье 1992, корсетные «химеры» с Mr Pearl). Мотоциклетный бюстье весны–лета 1992 года в собрании Метрополитен-музея, золотой корсет платья «Химера» (кутюр 1997–98) сделан вместе с корсетьером Mr Pearl, а в 2019 году Мюглер вернулся ради платья Ким Кардашьян поверх корсета Mr Pearl. Кэйси Кадуолладер в дебютном сезоне (весна 2019) назвал корсетность одним из «строительных блоков» дома, позже вшивал корсетные панели в одежду (круиз 2020) и показывал прозрачные корсеты (осень 2024).^{[16][17][32][21][33][34][35]}
• Alexander McQueen, Lee Alexander McQueen → Sarah Burton: корсет как броня и анатомия: алюминиевые корсеты с Шоном Лином, кожаные корсеты и корсетные платья. У Маккуина — корсет-позвоночник (1998) и корсет из колец (1999). Сара Бёртон продолжала: расписные кожаные корсетные платья и лиф со шнуровкой XVI века (весна–лето 2019), корсет «Open Heart» и финальный выход Наоми Кэмпбелл в корсете в её последней коллекции (весна–лето 2024), которую AnOther прямо связывает с «броней» Маккуина.^{[18][20][36][37]}

Кто носил

• Мадонна — 1990, тур Blond Ambition — корсеты Жан-Поля Готье с коническими чашками; по Музею FIT, вместе с Готье она переосмыслила корсет как знак женской сексуальной силы^[4][14][15]
• Дита фон Тиз — 2005, свадьба: корсет Mr Pearl под платьем Vivienne Westwood^[38]
• FKA Twigs — 2019, носит оригинальный корсет Вествуд из коллекции Portrait (1990)^[13]
• Ким Кардашьян — Met Gala 2019 («Camp»): мокрое на вид платье Mugler поверх корсетного боди Mr Pearl; по People, его застёгивали трое ассистентов, а сидеть она могла только наполовину^[21][39]
• Адель — октябрь 2021, обложка британского Vogue в Vivienne Westwood; Guardian пишет о всплеске поисков и продаж корсетов^[23]
• Белла Хадид — поклонница корсетов Вествуд с Буше (BBC, 2021)^[38]
• Бэд Банни — «Грэмми-2026», корсетированный смокинг Schiaparelli по мотивам выхода из кутюрной коллекции 2023 года^[29]

Спорное и мифы

• Вествуд первой вынесла бельё (и корсет) наружу. Так говорит менеджер архива бренда на выставке 2023 года (Guardian) — это версия дома. Fashion History Timeline (FIT) пишет осторожнее: Вествуд — первый дизайнер XX века, вернувший корсет в его исторической форме (1987), а бельё как верхнюю одежду в 1980-е делали и она, и Готье. При этом платье-корсет Готье датировано 1984 годом (версия в Палэ Гальера — 1983–84), то есть раньше корсета Harris Tweed. А V&A показывает, что в XVII веке стейсы и сами могли носить как верхнюю вещь.^{[30][13][12][2]}
• Первый корсет Вествуд — 1987 год. V&A и FIT называют Harris Tweed (осень–зима 1987–88). Guardian (2023), пересказывая выставку бренда, пишет о первом корсете «в середине 1980-х». Корсетные элементы в фетиш-вещах SEX были ещё в 1970-е (V&A).^[5][13][30]
• Корсет с картиной Буше — коллекция Portrait, весна–лето 1990. FIT пишет «весна–лето 1990», V&A — Portrait «осень–зима 1990–91». Экземпляр в ASU FIDM Museum с тем же принтом датирован весной–летом 1994 года, то есть модель повторяли.^[13][5][14]
• Корсет придумали в Испании. Музей FIT связывает начало с испанскими аристократками начала XVI века. BBC Culture (2021) пересказывает другую версию: корсет появился в Италии и пришёл во Францию с Екатериной Медичи (без ссылки на источник). V&A пишет лишь, что жёсткость в лиф вшивали с начала XVI века, не называя страну.^[1][38][2]
• Викторианки затягивали талию до 16–18 дюймов. По Музею FIT, корсеты продавали с талией от 18 до 32 дюймов, и часто их не затягивали до конца; платье с талией 18 дюймов в их собрании названо нетипичным. Тугую шнуровку для выходов музей признаёт, но истории о ней считает преувеличенными.^[4][1]
• Мотоциклетный бюстье Мюглера — кутюр. FIT и Fashion Studies относят его к шоу прет-а-порте Les Cow-boys весна–лето 1992; Fashion Reverie (2012) называет коллекцию кутюрной. Метрополитен-музей даёт только год — 1992.^{[17][32][40][16]}
• «Бриджертоны» подняли спрос на корсеты на 123 %. Сам Lyst в итогах 2021 года пишет о росте поисков на 23 % меньше чем за неделю после выхода сериала. Цифру 123 % за месяц со ссылкой на Lyst приводят Her World и Forbes India; NYT цитирует Lyst о росте на 306 % за год, но объясняет его модой на королевский стиль и Y2K, а не только сериалом. BBC приводит слова Валери Стил: корсет эпохи «Бриджертонов» был с высокой талией и талию не стягивал.^{[22][41][42][24][38]}

Источники

1. The Museum at FIT / Google Arts & Culture (Corsets + Shoes)
2. V&A, Explore the Collections
3. The Met, Heilbrunn Timeline of Art History, Jessica Glasscock, 2004-10
4. The Museum at FIT / Google Arts & Culture (выставка «The Corset: Fashioning the Body», кураторы Valerie Steele, Fred Dennis)
5. V&A, обновлено 2024-04-17
6. collections.vam.ac.uk
7. collections.vam.ac.uk
8. V&A, Explore the Collections
9. V&A
10. V&A, Explore the Collections
11. V&A, Explore the Collections (T.376&A-1960)
12. Fashion History Timeline (FIT), Oleg Mindiak
13. Fashion History Timeline (FIT), Fiona Ibbetson, 2021-01-18
14. ASU FIDM Museum
15. National Gallery of Victoria, тексты выставки «The Fashion World of Jean Paul Gaultier», 2014
16. The Met, The Costume Institute (2001.252)
17. Fashion History Timeline (FIT), Lane Markulics, 2020-06-16
18. V&A, The Museum of Savage Beauty
19. The Met, Alexander McQueen: Savage Beauty
20. V&A, The Museum of Savage Beauty
21. Vogue, Liana Satenstein, 2019-05-07
22. Lyst, The Year in Fashion 2021, 2021
23. The Guardian, Karen Dacre, 2021-10-15
24. The New York Times, Ilana Kaplan, 2021-12-15
25. WWD, Miles Socha, 2024-01-24
26. WWD, Miles Socha, 2024-06-27
27. AnOther, Alexander Fury, 2025-03-07
28. The Independent, Olivia Petter, 2026-02-23
29. Vogue, Margaux Anbouba, 2026-05-13
30. The Guardian, Lauren Cochrane, 2023-05-12
31. WWD, Miles Socha, 2022-07
32. Fashion Studies
33. WWD, Joelle Diderich, 2018-09-26
34. WWD, Joelle Diderich, 2019-06-19
35. Vogue Runway, Ellie Pithers, 2024-03-03
36. AnOther, 2018-10-02
37. AnOther, Alexander Fury, 2023-10-03
38. BBC Culture, Beverley D'Silva, 2021-02-18
39. People, 2019-05-08
40. Fashion Reverie, 2012-04-10
41. Her World Singapore, 2022-04-01
42. Forbes India (AFP Relaxnews), 2021-12-22