JW Anderson

Главный код дома: сдвиг гендерного кода вещи (одежда, взятая взаймы)

Андерсон сам формулирует: что значат кружево или шёлк на мужчине или женщине. Женская линия родилась как гардероб, «взятый у бойфренда», мужская — из женских кодов; даже лайфстайл-версия марки строится на присвоении чужих вещей и ремёсел.

Что неизменно при любом директоре

• трикотаж. Свитеры — постоянная опора марки, от интарсий 2013 года до вязаных «домиков» и коллабораций с Pringle и Johnstons of Elgin.
  осень 2013 мужская: интарсия в крупный горох, свитер с забором; весна 2025: свитеры-платья из полос-небоскрёбов; курорт 2026: аргайлы с Pringle of Scotland; весна 2027: донегальская шерсть с полевыми цветами
• трикстерство и trompe-l'œil. Игра с ожиданием формы: удлинённые силуэты и неожиданные углы, иллюзии и бренд-знаки как инструменты.
  осень 2013 женская: «архитектурная подвешенность» (Vogue); весна 2025: набор приёмов — вязка, trompe l'oeil, бренд-знаки
• британское/ирландское ремесло. Особенно после Loewe и 2025 года — ремесло и локальные мастера становятся частью коллекции.
  курорт 2026: ирландские полотенца, валлийское одеяло, стулья ручной работы; осень 2026: корзина из камыша из Сомерсета; весна 2027: Fair Isle из Санкуара

Креативные директора JW Anderson

Jonathan Anderson, 2008 – н.в. (первый показ — сентябрь 2008, офф-скедьюл LFW; женская линия с осени-зимы 2010; последний подиум — весна 2025, 15.09.2024; с июля 2025 без показов)

Что принёс. Первый показ в 2008 году был, по словам самого Андерсона, о гендерной путанице и получил разгромную прессу. Женская линия (осень-зима 2010) — вещи, «одолженные у бойфренда»: прозрачная сетка, трикотаж, мягкое джерси романтичных цветов и заклёпочные ремни. В 2013 году мужская коллекция «The Mathematics of Love» вывела юношей в шортах с воланами, топах-бандо и ботфортах — Vogue назвал это «перекрученным jolie monsieur»; женская того же сезона — клиническая, с длинными силуэтами, разрезами и спинами больничных рубашек. Андерсон работает техническими тканями (лакированный нейлон «как мусорный пакет»), трикотажем и сумками-хитами; его коллаборации с массовыми марками выросли из Topshop (2012). Последний подиум (весна 2025) — сжатие до четырёх материалов и мини-силуэтов на фоне разговора о кризисе моды. С 2025 года марка — лайфстайл: магазины как выставки, лукбуки с друзьями, вещи как постоянный сток среди ремесла и антиквариата.

Что сделал с главным кодом. Код задаёт сам: в первых сезонах переносит кружево, воланы и юбки на мужчин и мужской гардероб на женщин; в зрелости — превращает в трикстерские формы и, после 2025 года, в «курирование» вещей.

Что сохранил. Предшественника нет; опыт визуального мерчандайзинга в Prada (Википедия) проявится в «магазине как шоу».

Что сломал. Гендерно-текучая мужская одежда в Лондоне; позже — отказ от показов и опта ради собственных магазинов.

Подпись: мужские воланы и шорты-юбки; одежда «от бойфренда»; культовый трикотаж; trompe-l'œil; сумки-хиты; магазин как шоу.

весна-лето 2009, мужская (показ в сентябре 2008) — дебют

Офф-скедьюл показ на Неделе моды в Лондоне, посвящённый гендерной путанице; рецензии были настолько плохими, что Андерсон думал бросить моду.^[1][2]

Что говорил сам: Андерсон (Guardian, по Dazed): это, вероятно, самый важный показ в его жизни; вопрос — что значат кружево или шёлк на мужчине или женщине.

Что писали критики: Негативная пресса (детали рецензий не открывались).

«It was about gender confusion, because that's an issue that's around us»Jonathan Anderson — Dazed (со ссылкой на The Guardian)

осень-зима 2013, мужская — «The Mathematics of Love»

Шорты-кюлоты с воланами фламенко, бриджи с рюшами, топы без бретелей, перехватывающие грудь, белые перчатки с оборкой, туники на пуговицах сзади, верхняя одежда как халат, ботфорты; рядом — пальто в полоску, королевском синем и кэмеле, двусторонний мохер персикового и голубого, интарсия в горох и свитер с забором.^[3][4][5][6]

Что говорил сам: Андерсон: это его «вторая настоящая мужская коллекция»; между шопингом и одеждой большая разница.

Что писали критики: Джо-Энн Фёрнисс: женственность коллекции призвана перенастроить и мужскую, и женскую одежду. SHOWstudio (Лу Стоппард): девичье до фетишизма, самая убедительная попытка надеть юбки на мужчин.

«a twisted jolie monsieur»Jo-Ann Furniss — Vogue Runway

весна-лето 2025, прет-а-порте — последний подиум — сужение

Минимальные мини-силуэты: крошечные «узнаваемые» свитеры, свитшоты и бомберы, концептуальные кожаные платья-пачки; у всех одни и те же ботинки — гибрид веллингтона и байкера; только четыре материала (кашемировая вязка, кожа, шёлк, пайетки); платье с пейсли, свитеры-платья из вертикальных полос-«небоскрёбов», текст эссе Клайва Белла.^[7]

Что говорил сам: Андерсон: миру моды нужно сужение и перефокусировка; «девичья независимость» его сестры и её подруг.

Что писали критики: Сара Моуэр: при малом количестве на подиуме — много смысла; набор приёмов, накопленный с первых лет марки.

«there needs to be a kind of narrowing of things»Jonathan Anderson — Vogue Runway (Sarah Mower)

курорт 2026 (презентация 7.07.2025, Galerie Joseph, Париж) — перезапуск: «шоу — это магазин»

Выставка-шаблон будущих магазинов: одежда марки (трикотаж, аргайлы с Pringle of Scotland, сумка-лоферы, флуоресцентные и пайеточные платья) рядом с ирландскими полотенцами со словами «peace, craft, art», валлийским одеялом, стульями ручной работы, посудой, натюрмортом Гвен Джон, реставрированными садовыми инструментами; лукбук с Лукой Гуаданьино, Беллой Фрейд, Беном Уишоу.^{[8][9][10][11][12]}

Что говорил сам: Андерсон: прекращает подиумные показы; «шоу — это магазин»; сомневался в смысле шоу за миллион фунтов для маленькой марки. По WWD (через Dazed) — вдохновлялся Теренсом Конраном.

Что писали критики: Сара Моуэр: умный и своевременный ход, переносящий опыт ремесла Loewe; выход из «беличьего колеса» показов.

«The show is the store»Jonathan Anderson — Vogue Runway (Sarah Mower)

Малоизвестные факты

• Джонатан Андерсон критикует подход, при котором новый бизнес должен почти мгновенно стать бизнесом на 500 млн долларов: у продукта тогда нет личности, культурного контекста и связи с историей моды.^[13]
• В двух последних коллекциях JW Anderson (осень-зима 2023) Андерсон впервые обратился к архиву собственного бренда и сделал переработанные, «редуцированные» версии самых долговечных моделей.^[13]

Дом и искусство

• «Претенденты» (Challengers). Джонатан Андерсон работал с Лукой Гуаданьино над фильмом (2024). Вместо узнаваемых вещей своих марок он выбрал классические рубашки, платья-рубашки и кожаные сумки; фильм породил вирусную футболку «I Told Ya».^[14]

Родословная: кто на кого повлиял

• переосмысление: Jonathan Anderson (JW Anderson) → Jonathan Anderson (Loewe). Новая модель марки переносит интеграцию ремесла и искусства, отработанную Андерсоном в Loewe, в собственные магазины.^[8]
• общий источник: Ulyana Sergeenko, парижский период (Ulyana Sergeenko) → Jonathan Anderson (JW Anderson). Объёмы 1980-х — рукава «баранья нога», кепки в духе Мадонны — критик поставила в один ряд с тем, как силуэты восьмидесятых вернул J.W.Anderson; оба восходят к моде 1980-х.^[15]

Источники

1. Dazed, Ted Stansfield, 2015-09-03
2. Dazed, 2010-03-08
3. Vogue Runway, Jo-Ann Furniss, 2013-01-08
4. SHOWstudio, Lou Stoppard, 2013-01-09
5. Vogue Runway, Maya Singer, 2013-02-17
6. WWD, WWD Staff, 2013-02-19
7. Vogue Runway, Sarah Mower, 2024-09-15
8. Vogue Runway, Sarah Mower, 2025-07-07
9. Dazed, 2025-07-03
10. Vogue Business, Lucy Maguire, 2025-07-08
11. Vogue Runway, Sarah Mower, 2026-01-15
12. Vogue Runway, Luke Leitch, 2026-06-17
13. SSENSE, Steff Yotka
14. Vogue, Radhika Seth
15. vogue.com
16. en.wikipedia.org
17. vogue.co.uk