Фешнпедия › Дома

Coperni

Coperni — парижская марка Себастьена Мейера (креативный директор) и Арно Вайана (управляющий), основанная в 2013 году и названная в честь Коперника. После приза ANDAM в 2014 году дуэт на два года ушёл в Courrèges, затем в 2019 году вернул собственную марку при поддержке платформы Tomorrow. За десять лет Coperni стала известна показами-событиями — спрей-платье на Белле Хадид, роботы Boston Dynamics, Disneyland Paris — и сумкой Swipe, которая выходит в коллекционных версиях из разных материалов. В июне 2026 года компания перешла под судебную защиту из-за конфликта с мажоритарным акционером.

Основан: 2013, Париж

Главный код дома: технологическая идея, превращённая в вещь или зрелище (сумка Swipe)

Сумка Swipe — изгиб которой взят у значка-слайдера iPhone — выходит в коллекционных версиях из разных материалов (стекло, золото, метеорит, аэрогель, кварц); сами основатели называют технологию частью ДНК марки.

Что неизменно при любом директоре

Креативные директора Coperni

КтоГодыРоль
Себастьен Мейер и Арно Вайан (Sébastien Meyer, Arnaud Vaillant)2013–2015основатель
Себастьен Мейер и Арно Вайан — художественные директоры Courrègesмай 2015 – август 2017 (Coperni на паузе)основатель
Себастьен Мейер и Арно Вайан — возвращение с Tomorrow2019–2021основатель
Себастьен Мейер и Арно Вайан — эпоха вирусных показов2021–2023основатель
Себастьен Мейер и Арно Вайан — партнёрства и «заботливая» одежда2023 – н.в.основатель

Себастьен Мейер и Арно Вайан (Sébastien Meyer, Arnaud Vaillant), 2013–2015

Эпоха ждёт сверки с первоисточниками.

Что принёс. Марка женской одежды основана в Париже в 2013 году: Мейер отвечает за дизайн и моделирование, Вайан — за бизнес и управление; оба учились в парижской школе Mod’Art и познакомились там в 2009 году. Уже в 2014 году Coperni получила приз ANDAM за первую коллекцию, и на этой церемонии основатели познакомились с Стефано Мартинетто, будущим главой платформы Tomorrow, которая позже станет держателем доли в марке. В 2015 году о марке писали как о финалисте приза LVMH, но в мае того же года основателей назначили художественными директорами Courrèges, и Coperni была поставлена на паузу. Подиумных рецензий этого периода в открытых профессиональных источниках нет, поэтому эстетика раннего Coperni описана здесь только через общие сведения о марке.

Что сделал с главным кодом. Главный код — технологичная идея, превращённая в объект — на этом этапе ещё не оформлен: марка только вводит основателей в индустрию.

Что сохранил. Начало: опыт учёбы и ранних проектов, объединивший дизайнерский и деловой подходы.

Что сломал. Приз ANDAM и контакт с Tomorrow задали модель, по которой марка позже вернётся на рынок.

Подпись: дуэт дизайнера и управленца; приз ANDAM 2014; Tomorrow как будущий партнёр.

Себастьен Мейер и Арно Вайан — художественные директоры Courrèges, май 2015 – август 2017 (Coperni на паузе)

Что принёс. 6 мая 2015 года Мейер и Вайан стали первыми дизайнерами женской линии Courrèges со времени продажи дома в 2011 году владельцами Жаком Бюнгертом и Фредериком Торлотингом; собственную марку они остановили, чтобы сосредоточиться на новой работе. Дебютный показ в сентябре 2015 года — первый подиум Courrèges за 13 лет — построен как набор «строительных блоков»: 15 вещей в 15 материалах и цветах, из которых складывается до 225 образов. Вайан объяснял логику так: прет-а-порте должно выражать дух «ready to live», то есть жить так, как живут сегодня. Позже они показывали и коллекцию в духе мини-презентации Apple, с пальто с подогревом от батареи, подключаемой к зарядке iPhone. Руководство Courrèges объявило об уходе дуэта 20 июля 2017 года, последней для них стала коллекция осень-зима 2017/18.

Что сделал с главным кодом. Для Coperni этот этап — лаборатория: простота как принцип, модульный гардероб и технологическая подача, которые затем перейдут в собственную марку.

Что сохранил. Работа основателей, прерванная ради Courrèges, — в дом возвращены мини-юбки и фактуры винила, кожи и замши, но поданы как повседневный набор базовых вещей.

Что сломал. Отход от показа «образов» к набору взаимозаменяемых вещей в разных материалах; публичное выступление дизайнеров перед показом с объяснением замысла.

Подпись: 15 вещей в 15 материалах; белое боди как основа; жилеты и жакеты с закруглёнными краями; высокая талия и мини; винил, кожа, замша; технологичная подача (пальто с подогревом).

весна-лето 2016, прет-а-порте (Courrèges) — дебют Мейера и Вайана в Courrèges: 15 вещей в 15 материалах

Белое боди сочеталось с рядом жакетов и жилетов с закруглёнными краями, затем с брюками с высокой талией и мини-юбками — одной из самых узнаваемых вещей дома 1960-х, — и несколькими мини-платьями. Палитра: ярко-жёлтый, кирпично-красный, чёрный, бежевый и синий; фактуры дома — винил, кожа, замша — сохранены. Перед показом дизайнеры сами вышли на сцену и объяснили зрителям идею коллекции.[1][2][3]

Что говорил сам: Мейер: простота — основной принцип их творческого процесса с первых дней в Courrèges, поэтому в коллекции не «много образов», а 15 вещей в разных материалах и цветах. Вайан: вещь должна позволять менять контекст — джинса днём, кожа вечером, сетка на выходные.

Что писали критики: AFP фиксирует возвращение к основам через 13 лет после последнего показа дома; FashionNetwork позже называет эту первую коллекцию свежей и современной, сосредоточенной на продукте — простых, хорошо продающихся вещах.

«we took the notion of simplicity as a fundamental principle of our creative process»Sébastien Meyer — AFP

Себастьен Мейер и Арно Вайан — возвращение с Tomorrow, 2019–2021

Что принёс. О возвращении марки WWD сообщила 1 февраля 2019 года: Мейер и Вайан работают при поддержке Tomorrow и её главы Стефано Мартинетто, который взял долю в Coperni и дал доступ к коммерческой платформе. Первая коллекция после паузы — осень-зима 2019 — представлена 26 февраля в галерее с модульной мебелью USM: около 90 простых вещей (костюмы, хлопковые рубашки, рубашки-боди, короткие юбки, пальто, платья) с одной нетривиальной деталью в каждой, приглушённая палитра чёрного, серого, тёмно-синего и белого, цены «реалистичные», часть вещей унисекс. Дальше идёт нарастающий технологичный сюжет: пропуск подиума ради публичной лекции в магазине Apple на Елисейских Полях (сентябрь 2019), сумка Swipe с изгибом, взятым у значка-слайдера iPhone, ткани с УФ-защитой и антибактериальными свойствами, показ на крыше Тур Монпарнас (29 сентября 2020), первая кампания целиком в расширенной реальности (май 2021) и «драйв-ин» на арене в марте 2021. FashionNetwork в 2019 году отмечает как узнаваемую черту марки тонкие сверхдлинные рукава и облегающий силуэт.

Что сделал с главным кодом. Код складывается именно здесь: технологическая идея сразу превращается в вещь — сумка Swipe, вдохновлённая жестом iPhone, и ткани со свойствами ухода.

Что сохранил. Модульный, «строительный» подход Courrèges: небольшие коллекции, понятный базовый гардероб и чистые архитектурные линии.

Что сломал. Собственная марка вместо работы на дом с правилами; показ как событие (Apple Store, крыша башни, арена) и цифровой формат — от интерактивного Instagram-запуска до XR-кампании.

Подпись: тонкие сверхдлинные рукава; облегающий силуэт; сумка Swipe; технологичные ткани (УФ, антибактериальные); чёткий крой с акцентным плечом; нестандартные локации показов.

осень-зима 2019, прет-а-порте (возвращение) — возвращение: гардероб в 90 вещей и тема «вортекса»

Костюмы из шерстяной ткани с воротником, вшитым в лацкан другого воротника, жакет с карманами-обманками, рубашка-платье из белого хлопка с лацканом из тёмно-синей фланели в полоску, твин-сет, в котором трикотаж переходит в кардиган. Тема сезона — «вортекс»: спираль появляется рельефом на мини-юбке и принтом на платье из джерси с люрексом. Коллекцию показали в минималистичном пространстве с шкафом USM и запустили вместе с интерактивной историей в Instagram.[4][5][6]

Что говорил сам: Дизайнеры: хотели делать по-настоящему носимые вещи небольшими коллекциями, с осознанным подходом к производству и реалистичными ценами; палитра сведена к цветам, которые люди носят чаще всего.

Что писали критики: FashionNetwork называет возвращение заметным и продуманным проектом, одновременно творческим и рассчитанным на рынок.

«Nous avons voulu être très réalistes, avec des prix qui restent abordables.»Coperni (заявление FashionNetwork) — FashionNetwork

весна-лето 2021, прет-а-порте — показ на крыше башни Монпарнас

Показ на высоте около 210 метров, самый высокий за историю Парижской недели моды. Основу составил трикотаж, пропитанный составом с защитой от УФ-излучения и бактерий; платья, брюки, костюмы, комбинезоны и свободные шорты, асимметричные вырезы, шали на пуговицах, чокеры, сумки в форме полумесяцев, трапеций и X-образных конструкций. Палитра: чёрный, белый, бирюзовый, оранжевый, мятный, лиловый.[7][8]

Что говорил сам: Дизайнеры: думали о защите людей средствами моды в условиях пандемии; в анонсе — «технология нужна, чтобы поддерживать повседневную жизнь и тело, и не заменит реальный опыт».

Что писали критики: The Blueprint описывает коллекцию как ставку на технологичные ткани и фигурные сумки; WWD в анонсе называет показ первым физическим показом парижской недели.

осень-зима 2021, прет-а-порте — драйв-ин на арене AccorHotels

36 автомобилей Citroën DS привезли гостей на арену на 20 тысяч мест; модели шли между машинами в свете фар под техно. Коллекция — о ночи и клубной одежде: прозрачные блестящие слипы, ПВХ-брюки, сапоги-ботфорты с кристаллами, облегающие мини-платья из лайкры, палитра от чёрно-белой до розовой, флуоресцентно-жёлтой и электрик. Не исчезла и фирменная чёткая портновская линия: костюм цвета слоновой кости с плечами-щитами, огромное белое меховое пальто с вырезанными плечами.[9][10][11][12]

Что говорил сам: Мейер: «мир стал ультра-цифровым, человечности не хватает», отсюда настоящий опыт; Вайан: хотелось одновременно снова быть сексуальными и носить пижамный комфорт — коллекция смешивает оба силуэта.

Что писали критики: WWD называет показ приятной передышкой от скуки раннего возвращения домой из-за комендантского часа; 10 Magazine считает его единственным показом в Париже на тот момент с живой аудиторией.

«We live in an ultra-digital world where there's not much humanity left.»Sébastien Meyer — WWD

Себастьен Мейер и Арно Вайан — эпоха вирусных показов, 2021–2023

Что принёс. После пандемии показ превращается в главный продукт. Весна-лето 2022 — лабиринт из конопли на песке и коллекция «Spring Summer 2033» о надеждах на будущее; осень-зима 2022 — «школа» с шкафчиками и название «Coming of Age», посвящённое молодёжи и мастерской Cap Est в Украине, где шьётся основная часть портновской линии. Весна-лето 2023 — самый вирусный момент марки: Белла Хадид «одета» в платье, напылённое прямо на теле (изобретатель технологии Манел Торрес), плюс ткань-голограмма и стеклянная сумка Swipe. Осень-зима 2023 — роботы Spot от Boston Dynamics против Рианн ван Ромпей на подиуме. WWD замечает, что перформанс затмевает одежду, при этом в весне-лете 2023 есть и носимая часть: бельевые комбинации, укороченные бомберы и тренчи в паре с портновскими брюками.

Что сделал с главным кодом. Swipe превращается в серию коллекционных объектов: стекло, затем килограмм золота 18 карат и версия с метеоритом возрастом 55 тысяч лет.

Что сохранил. Технологическая тема и портновская база, в которую встраиваются цифровые отсылки.

Что сломал. Шоу как медиасобытие: спрей-платье, робот-пёс; AI-принты DALL-E, перерисованные вручную.

Подпись: перформанс в финале; сумка Swipe в разных материалах; отсылки к играм и кино; AI-принты, дорисованные вручную; боди-силуэт и бельевой стиль.

осень-зима 2022, прет-а-порте — «Coming of Age»: школа Coperni

Унисекс-коллекция в декорации белой студии с серыми металлическими шкафчиками и «кампусом Coperni High», посвящённая молодёжи, особенно пострадавшей от пандемии. Показ посвящён мастерской Cap Est в Украине, которая шьёт основную часть портновской линии марки.[13]

Что говорил сам: Вайан: «как научно-фантастическая «Эйфория»»; коллекция — «ода молодости».

Что писали критики: WWD: коллекция вдохновлена старшей школой, а Вайан сравнил её с «Эйфорией».

«It’s like a sci-fi ‘Euphoria,’»Arnaud Vaillant — WWD

весна-лето 2023, прет-а-порте — платье, напылённое на Беллу Хадид

Финал — Белла Хадид в одном стринге, на постаменте на неё распыляют химический раствор, и он за минуты превращается в белое платье: первое «живое» спрей-платье, сделанное с Манелом Торресом, изобретателем Spray-on fabric. Среди остального: ткань с голограммой цветка, платья с жакетом на спине как намёк на кринолин, бельевые комбинации, брюки с укороченными бомберами, тренчами и вельветовыми жакетами, сумка Swipe: после стеклянной ручной выдувки прошлого сезона — версия из килограмма золота 18 карат, которое переплавят после показа.[14]

Что говорил сам: За кулисами: «это оммаж женщине вообще и эволюции тела сквозь века».

Что писали критики: WWD: если кто и может сделать науку сексуальной, то это Вайан и Мейер; рядом с трюком есть вполне носимые вещи.

«It’s an homage to women in general»Coperni (за кулисами) — WWD

осень-зима 2023, прет-а-порте — робот-пёс и Рианн ван Ромпей

Пять роботов Spot от Boston Dynamics вышли на подиум; один «напал» на Рианн ван Ромпей, схватил зубами жакет, она забрала его обратно и ушла. Открыл показ Иден Дамбрин, звезда фильма «Близкий», Дева Кассель появилась как готическая Красная Шапочка. Драпированные платья с серебряными брошами-эмодзи, принты, созданные DALL-E и дорисованные вручную, сумка Swipe с метеоритом возрастом 55 тысяч лет.[15]

Что говорил сам: Идея основана на басне Лафонтена «Волк и ягнёнок»; Мейер переписал финал: «в конце мы все можем жить в гармонии». Вайан о нейросетях: они не заменят эмоцию вещей, сделанных людьми, но помогают работать быстрее.

Что писали критики: WWD: перформанс снова затмил коллекцию и напоминает показ Александра Маккуина 1998 года, где робот красил платье Шалом Харлоу.

«at the end, we can all live in harmony»Sébastien Meyer — WWD

Себастьен Мейер и Арно Вайан — партнёрства и «заботливая» одежда, 2023 – н.в.

Что принёс. WWD отмечает возврат внимания к одежде в весне-лете 2024: коллекция по мотивам акустики, показ в студии IRCAM, саундтрек — из звуков самих тканей, и «элегантные базовые» топы, заслужившие репутацию тихой роскоши. Дальше показы вновь укрупняются: осень-зима 2024 — монолит из «Космической одиссеи 2001» и теории заговора, весна-лето 2025 — Disneyland Paris, где Кайли Дженнер закрыла показ платьем принцессы под фейерверк у замка Спящей красавицы, осень-зима 2025 — 24-часовая LAN-вечеринка с 200 игроками, весна-лето 2026 — линия C+ «carewear» с пробиотиками, разработанная с HeiQ за пять лет. Рядом с зрелищем WWD находит вполне носимые вещи: драпированное чёрное платье с жёсткой круглой юбкой, куртки на молнии с мини-юбками, плиссированный шёлк по мотивам анатомических рисунков. В июне 2026 года Coperni перешла под судебную защиту: парижский коммерческий суд 11 июня удовлетворил просьбу компании после того, как мажоритарный акционер Tomorrow перестал платить партнёрам и поставщикам.

Что сделал с главным кодом. Swipe выходит в минералы: розовый кварц, тигровый глаз, зелёный турмалин (3,5 кг); прежние версии — аэрогель, золото, метеорит.

Что сохранил. Показ как событие и технологическая тема; коллекционное издание Swipe в каждом сезоне.

Что сломал. От шоу с технологией к партнёрствам (Disney, Puma, Humane, Barreletics) и категории «carewear» — одежда с ухаживающими бактериями; спор с мажоритарным акционером в 2026 году.

Подпись: коллекционный Swipe (минералы, аэрогель); carewear с пробиотиками; партнёрства с брендами массовой культуры; показ в необычном месте; элегантные базовые вещи.

весна-лето 2024, прет-а-порте — тишина и звук: коллекция в студии IRCAM

Показ в подвальном бункере Института исследований и координации акустики и музыки; французский диджей u.r.trax за шестимесячную резиденцию собрал саундтрек из звуков материалов — шуршащей органзы кружевной комбинации, молний на брюках-матадорах. Майки с низким вырезом и блузы с очень длинными рукавами; Наоми Кэмпбелл в полосатом костюме с прототипом Humane Ai Pin и кроссовками из будущей коллаборации с Puma.[16]

Что говорил сам: Мейер: коллекция о тишине и звуке — вернуться к первичным чувствам; «одежда имеет душу».

Что писали критики: WWD: дуэт верно вернул внимание к продукту после вирусных показов с Беллой Хадид и роботом-псом; топы — из тех «элегантных базовых», что дают тихой роскоши хорошее имя.

«Whenever I have a fabric appointment, I love to listen to the fabric»Sébastien Meyer — WWD

весна-лето 2025, прет-а-порте — Disneyland Paris

Показ и вечеринка в парке, закрытом для посетителей, в последний день Недели моды, первый показ в Disneyland Paris. Унисекс-коллекция в трёх главах, первая — «племена парка»: подростки в винтажных дисней-футболках, блузы в духе Викторианы, платья с бабочками из органзы. Вдохновение — от Ариэль до Малефисенты; Кайли Дженнер закрыла показ в чёрном платье принцессы под фейерверк.[17]

Что говорил сам: Вайан: «вероятно, самый большой проект в нашей жизни»; почти два года подготовки.

Что писали критики: WWD: для «гиков науки» — неожиданно диснеевское приключение; фэнтези удержано в реальности через образы «It-girl».

«It’s probably the biggest project of our life»Arnaud Vaillant — WWD

весна-лето 2026, прет-а-порте — carewear: одежда, которая ухаживает за кожей

Линия C+ — «вторая кожа» с миллионами пре- и пробиотических бактерий, разработанная с HeiQ за пять лет и выпущенная за пару дней до показа в интернет-магазине. Рядом — рубашки с высоким воротом, портновские вещи, плиссированный шёлк по мотивам ренессансных анатомических рисунков, шаровары, брюки с молнией до бедра, платья-бюстье с пышной юбкой, туфли для пилатеса с Barreletics и Swipe из розового кварца весом 3,5 кг.[18]

Что говорил сам: Вайан: задача — превратить страсть к инновациям и науке в нечто мягкое и более человечное.

Что писали критики: WWD: лучшая одежда — та, в которой хорошо в собственной коже, а вся коллекция «отполирована» как кристаллические сумки.

«transform our passion for innovation and science into something soft and more human»Arnaud Vaillant — WWD

Родословная: кто на кого повлиял

Источники

  1. FashionUnited (AFP), AFP, 2015-09-30
  2. FashionUnited, Vivian Hendriksz, 2015-05-06
  3. FashionNetwork, FashionNetwork, 2017-07-20
  4. FashionNetwork, FashionNetwork FR, 2019-02-26
  5. WWD, Jennifer Weil, 2019-02-01
  6. WWD, Joelle Diderich, 2019-09-10
  7. The Blueprint, The Blueprint, 2020-09-29
  8. WWD, Joelle Diderich, 2020-09-17
  9. WWD (Yahoo), Joelle Diderich, 2021-03-04
  10. 10 Magazine, Paul Toner, 2021-03-06
  11. CNN, Allyssia Alleyne, 2021-03-04
  12. FashionUnited, Danielle Wightman-Stone, 2021-03-08
  13. WWD, Joelle Diderich, 2022-03-03
  14. WWD, Joelle Diderich, 2022-10-01
  15. WWD, Joelle Diderich, 2023-03-04
  16. WWD, Joelle Diderich, 2023-09-30
  17. WWD, Joelle Diderich, 2024-10-02
  18. WWD, Lily Templeton, 2025-10-06
  19. wwd.com
  20. wwd.com
  21. lvmhprize.com
  22. coperni.com
  23. wwd.com

Открыть в интерактивной версии: фото показов, поиск, связи →