Фешнпедия › Заимствования

Вячеслав Зайцев: павловопосадский платок, ватник и валенки в моде

В начале 1960-х Вячеслав Зайцев раскрасил серую рабочую одежду: яркие ватники, расписанные гуашью валенки, платья с павловопосадскими узорами. Французская пресса прозвала его «Красным Диором»; его пальто и платья из павловопосадских платков стали подписью дома, который он открыл в Москве в 1982 году.

Откуда взяли: русский народный и рабочий костюм: павловопосадский платок, ватник (стёганка), валенки

Кто взял: Вячеслав Зайцев, Московский Дом моды Вячеслава Зайцева, первая коллекция для швейной фабрики в Подмосковье (начало 1960-х), коллекции Дома моды с 1982 года, «Русские сезоны» (Париж и Мюнхен, 1988), 1962–2010-е

Для первой фабричной коллекции, по сайту дома, Зайцев сделал вместо серой рабочей одежды цветные куртки, сапоги и платья с павловопосадскими мотивами — художественный совет обвинил его во «вредном влиянии». Telegraph пишет, что он печатал многоцветные этнические узоры народного костюма на мини-платьях. В зрелые годы, по Vogue, его подписью стали платья и пальто из павловопосадских набивок с отделкой, близкой к кутюрной. Народный платок перенесён с головы и плеч в крой целой вещи, рабочий ватник — из серого в цветной.[3][3][2][4]

Откуда взяли

Зайцев родился в 1938 году в Иванове, городе текстильщиков, учился на текстильного художника, затем в Московском текстильном институте. На сайте дома рассказано, что мать-прачка и вышивка крестиком привили ему любовь к белью и узору. Источники его коллекций — павловопосадский платок (набивная шерсть с цветочными букетами), ватник и валенки, то есть самая массовая одежда страны, и образы народного костюма. Telegraph пишет, что он брал многоцветные этнические узоры из народных костюмов; Reuters — что его вещи часто украшали цветочные традиционные русские узоры.[3][4][5][2]

Что сделал дом

Первую коллекцию для фабрики отвергли: по Reuters (со ссылкой на РИА Новости), Экспериментальная фабрика одежды не приняла яркие цветастые куртки и юбки. Но в 1963 году о нём написал Paris Match. В 1965 году, став художественным руководителем Общесоюзного дома моделей, он принимал Пьера Кардена, Марка Боана (тогда Dior) и Ги Лароша; французская пресса назвала его «Красным Диором». В 1969 году, по Reuters, в нью-йоркском MoMA показали платья по его эскизам. В 1982 году открылся Дом моды Вячеслава Зайцева — первый в СССР дизайнер с собственной маркой. В 1987 году он впервые показался в США, в 1988-м — в Париже по приглашению мадам Карвен в Théâtre Marigny; коллекция «Русские сезоны» (Париж и Мюнхен, 1988) собирала «русскую идентичность» из тканей, купленных по всей Европе.[5][3][4][6][2]

Спор

Спор был внутри СССР, а не о присвоении. Художественный совет фабрики, по сайту дома, обвинил его в «вредном влиянии на советских людей»; по Telegraph, после прозвища «Красный Диор» Зайцеву на 20 лет запретили выезд на Запад с упрёком, что в доме моделей «не один Диор, а 60». Западная критика была сдержанной: Telegraph приводит вердикт Vogue о нью-йоркском показе 1988 года — «первый показ Советского Союза провалился»; сам Зайцев в 2008 году говорил, что понял в Париже начала 1990-х: «это не моё место».[3][4]

Что осталось в моде

По Vogue, павловопосадские набивки оставались подписью дома и спустя полвека. В 2017 году Vogue писал, что на Mercedes-Benz Fashion Week Russia публика встречала его вещи аплодисментами, а глава Российского модного совета Александр Шумский называл его первым, у кого молодым стоит учиться «корням, культурному фону, мастерству». В 2016 году Эрмитаж устроил большую выставку его работ (по сайту дома).[2][3]

Спорное

«In jail, they would wear these quilted jackets in such a gray color»Вячеслав Зайцев — Vogue, 15.03.2017[2]

Связанное

Dior, Pierre Cardin, Slava Zaitsev

Источники

  1. commons.wikimedia.org
  2. Vogue (прочитано в копии Wayback Machine), Liana Satenstein, 2017-03-15
  3. Slava Zaitsev Moscow Fashion House, официальный сайт, Дом моды Вячеслава Зайцева
  4. The Telegraph, некролог (прочитано в копии Wayback Machine), Telegraph Obituaries, 2023-05-20
  5. Reuters (прочитано в копии Wayback Machine), Lidia Kelly, 2023-05-01
  6. Los Angeles Times, «The Fashion Designer as Diplomat» (прочитано в копии Wayback Machine), 1987-10-27

Открыть в интерактивной версии: фото показов, поиск, связи →