Японизм в европейской моде: кимоно на Западе, 1860–1920-е

Откуда взяли: Япония: кимоно эпохи Эдо и Мэйдзи (XIX — начало XX века), японские ткани и узоры

• кимоно из узорчатого атласного шёлка (ринзу) с росписью юдзэн — Т-образное одеяние из прямых полотнищ. На кимоно, которое V&A в 1891 году купил у лондонского магазина Liberty, — рябь воды, бамбук и птицы; ткань — узорчатый атлас ринзу, роспись резервным составом от руки (юдзэн), вышивка шёлком и нитью, обвитой золотом. По оценке музея, такие стилизованные природные мотивы стали для британских дизайнеров новым и важным источником. (V&A, кимоно, Япония, 1860–1890, 874-1891)^[1][1]
• японские узоры и асимметричная композиция; книги образцов кимоно (хинагата) — По описанию Kyoto Costume Institute, в эпоху японизма на Запад привозили кимоно и книги образцов для их росписи (хинагата); японские мотивы и асимметричные композиции постепенно вошли в парижскую высокую моду.^[2][2]

Кто взял: Европейская и американская мода: Liberty & Co. (Лондон), Ворт, Дуйе, Amy Linker, Бабани, Фортуни, Поль Пуаре, Мадлен Вионне; японские экспортёры Iida & Co./Takashimaya (Киото), домашние халаты и чайные платья, платья из японских тканей, «японские» пальто 1910-х, платья Вионне 1920-х; кимоно для экспорта, 1870-е — 1920-е

Сначала взяли саму вещь и ткань: кимоно носили дома, распарывали и перешивали в платья по европейскому крою. Потом — мотивы и асимметрию узора (Ворт, лионские ткани), затем силуэт: рукав-кимоно, пояс как у оби, пальто по образу верхнего кимоно. Пуаре строил накидки из прямоугольников, сложенных на плечах, а Вионне, по оценке KCI, перенесла в западную одежду плоскость кимоно. Японские фирмы в ответ меняли кимоно под Запад: добавляли клин на спине, узкий пояс вместо оби, стёганую подкладку, европейский воротник.^{[2][2][3][4][5]}

Откуда взяли

Источник — японское кимоно: прямое одеяние из прямоугольных полотнищ, которое запахивают и подвязывают поясом. По описанию Kyoto Costume Institute, во второй половине XIX века японское искусство произвело в Европе сенсацию, а всемирные выставки в Европе и Америке познакомили публику с кимоно, которым сразу восхитились художники и женщины. На Запад попадали и сами кимоно, и книги образцов для росписи (хинагата). Лондонский магазин Liberty, основанный Артуром Лейзенби Либерти в 1875 году, специализировался на товарах из Азии и, по оценке V&A, сыграл важную роль в моде на всё японское в конце XIX века; в 1891 году музей купил у Liberty кимоно 1860–1890-х годов с рябью воды, бамбуком и птицами.^[3][2][1]

Что сделали в Европе

Сначала кимоно вошло в дом. KCI пишет, что женщины в Америке и Европе носили кимоно как домашнюю одежду, шили платья из кимоновых тканей, а иногда распарывали кимоно и перешивали; в собрании KCI есть платье 1870-х годов, переделанное из кимоно в Лондоне, на ткани видны следы старых швов. Затем пришли мотивы: к 1890-м японские узоры часто встречались в тканях Лиона, а вечернее платье Ворта около 1894 года несёт асимметричный узор из лучей и облаков. Около 1907 года, по KCI, началась мода на платья в духе кимоно: рукав-кимоно и пришитый пояс, похожий на мягкий пояс хэко-оби (платье Дуйе около 1913 года); пальто силуэта верхнего кимоно журналы называли «manteau japonais» (пальто Amy Linker около 1913 года напоминает учикакэ — верхнее кимоно с гравюр укиё-э). Парижский торговец Бабани, по V&A, около 1904 года продавал платья в стиле кимоно из японских тканей. Поль Пуаре, по оценке V&A, особенно известен вдохновением японскими формами: его жёлтая накидка около 1913 года построена на «разобранном» кимоно — два прямоугольника сложены на плечах и сколоты бантом. Мадлен Вионне, по KCI, с конца 1910-х годов строила платья на конструкции кимоно и в 1920-е перенесла в западную одежду его плоскость.^[2][3][6][4]

Обратный путь: кимоно для Запада

Япония ответила производством для нового рынка. Метрополитен-музей пишет, что в XIX веке Япония много производила для западного покупателя и делала вещи только на экспорт; стёганые домашние халаты конца 1880-х годов с вышитыми цветами, насекомыми и лотосами, по словам музея, по назначению и стилю в Японии были бы невозможны. Киотская фирма Iida & Co./Takashimaya около 1900 года делала театральное пальто по силуэту кимоно с узором бамбука; его опубликовал американский журнал мод The Delineator в номере за январь — март 1900 года. В Музее изящных искусств Бостона хранится розовый шёлковый халат того же времени с вышитыми хризантемами и бабочками и этикеткой «S. Iida "Takashimaya" Silks and Embroideries. Kyoto». V&A описывает экспортные кимоно 1905–1915 годов: клин сзади, чтобы полы ложились как юбка, узкий пояс из той же ткани вместо оби и спина без центрального шва, в отличие от кимоно для внутреннего рынка.^{[5][7][8][9][10]}

Что осталось в моде

От японизма в моде остались прямой крой из прямоугольников, рукав-кимоно (в каталоге KCI 1996 года ему посвящён отдельный очерк Валери Гийом «Manche kimono») и свободный, не утянутый силуэт. Метрополитен-музей называет свободный обволакивающий силуэт и прямоугольный крой кимоно самым глубоким и долгим его влиянием на западную моду и называет среди наследников Вионне и Баленсиагу. Kyoto Costume Institute первым свёл эту историю в большую выставку «Japonism in Fashion» (кураторы Такэо Утияма, Акико Фукаи, Дзюн Канаи), которая затем прошла в Париже (Palais Galliera, «Japonisme et mode», 1996), Токио (1996), Лос-Анджелесе (LACMA, 1998), Нью-Йорке (Бруклинский музей, 1998–1999) и Новой Зеландии (2003–2004). Позднее линию продолжили «Kimono Refashioned» (KCI и Азиатский музей Сан-Франциско, 2018–2019, от Ворта и Пуаре до Галльяно, Маккуина и Рэй Кавакубо), «Kimono: Kyoto to Catwalk» в V&A (2020; в числе экспонатов — накидка Пуаре и экспортное кимоно 1905–1915 годов) и «Kimono Style» в Метрополитен-музее (2022–2023).^{[11][12][3][13][14][15]}

Спорное

• Год и место первой выставки «Japonism in Fashion». Список выставок на сайте KCI: апрель — июнь 1994, Национальный музей современного искусства, Киото. PDF-буклет KCI к той же выставке: 5 апреля — 19 июня 1989, тот же музей в Киото. Архив Exhibiting Fashion (UAL) даёт 05.04–19.06.1989 и место «KCI at the National Museum of Modern Art, Tokyo». Расхождение в самих материалах KCI не разрешено.^[13][3][16]

Связанное

Свадебный наряд Японии

Источники

1. collections.vam.ac.uk
2. kci.or.jp
3. Kyoto Costume Institute, буклет выставки «Japonism in Fashion», KCI
4. Victoria and Albert Museum, Collections (через api.vam.ac.uk/v2/object/O69324), V&A
5. The Metropolitan Museum of Art (прочитано в копии Wayback Machine 12.07.2026), The Met
6. Victoria and Albert Museum, Collections (через api.vam.ac.uk/v2/object/O131198), V&A
7. The Metropolitan Museum of Art (прочитано в копии Wayback Machine 09.11.2024), The Met
8. Museum of Fine Arts, Boston (прочитано в копии Wayback Machine 10.07.2024), MFA Boston
9. Victoria and Albert Museum, Collections (через api.vam.ac.uk/v2/object/O1408530), V&A
10. Victoria and Albert Museum, Collections (через api.vam.ac.uk/v2/object/O1670227), V&A
11. Kyoto Costume Institute, описание каталога «Japonism in Fashion — Tokyo» (1996), KCI, 1996
12. The Metropolitan Museum of Art (прочитано в копии Wayback Machine 07.03.2026), The Met, 2022–2023
13. Kyoto Costume Institute, Exhibitions, KCI
14. Kyoto Costume Institute, буклет выставки «Kimono Refashioned», KCI, 2018–2019
15. Victoria and Albert Museum (прочитано в копии Wayback Machine 10.03.2020), V&A, 2020
16. Exhibiting Fashion (Centre for Fashion Curation, UAL)