Крой по косой

Откуда взялся

конец 1910-х — 1920-е (как основа всего платья); расцвет — 1930-е. Резать ткань по косой умели и раньше: по версии Europeana, так кроили воротники. Мадлен Вионне перенесла этот приём на всё платье. По The National, опыты с кроем по косой и отказом от корсета она начала ещё в Callot Soeurs и у Дусе, до открытия своего дома. Дом Vionnet работал в 1912–1914 годах и снова с 1918 по 1939-й (данные Met). Вместо плоских выкроек Вионне драпировала ткань прямо на деревянном манекене в половину натуральной величины (KCI, The National); V&A пишет, что технику она освоила в начале 1920-х. В 1930-е, когда мода вернулась к линии тела, крой по косой стал главным приёмом вечернего платья (KCI).^{[1][2][3][4][5][6]}

Хронология

• 1912–1920-е — Мадлен Вионне открывает свой дом в 1912 году, во время Первой мировой закрывает его и в 1918-м открывается заново. Позже дом переезжает на авеню Матиньон, 50 (по V&A). Ранняя Вионне — ещё не «косая»: прямые трубчатые платья из прямоугольных полотнищ по образцу кимоно, в том числе свадебное платье 1922 года. Технику кроя по косой, по V&A, она освоила именно в начале десятилетия. (Madeleine Vionnet)^[8][3][9][5]
• 1928–1930 — Конец 1920-х — переход к косой. У Callot Soeurs (где раньше работала Вионне) вечернее платье осень-зима 1928–29 сделано из одного отреза шифона, который спиралью обвивает фигуру. Met называет его предвестием длинных облегающих платьев 1930-х. У самой Вионне в 1929 году — шифоновая юбка из семи слоёв, скроенных по косой, а в сезоне 1929–30 — воланы по косой, которые сохраняют пружинистость. (Callot Soeurs, Madeleine Vionnet)^[10][4][11]
• 1930-е — Десятилетие косого кроя. В 1932 году Вионне делает чёрное атласное платье, юбка которого собрана из пяти клиньев по косой. В 1935-м у Molyneux — бархатная «русалка». Чарльз Джеймс в 1932-м называет своё платье «pure bias» и сам признаёт, что часто отступает от угла в 45°. По Europeana, на экране и вне его такие платья носили Джин Харлоу и Бетт Дэвис. (Madeleine Vionnet, Edward Molyneux, Charles James)^{[6][12][13][1]}
• 1936 — «Карнавальное платье» Вионне: облегающее шёлковое платье-халтер по косой со съёмной юбкой из тюля. В октябре 1936 года его напечатал Harper's Bazaar; сейчас оно хранится в Met (C.I.52.24.3a, b). (Madeleine Vionnet)^[14]
• 1939 — Вионне закрывает дом. V&A пишет, что она ушла на покой, The National — что дом закрылся из-за войны. (Madeleine Vionnet)^[8][2]
• 1970-е — ок. 1980 — Холстон: Met пишет, что он больше всего известен почти бесшовными вечерними платьями по косой. Джанни Версаче соединяет кольчужную «тогу» из металлической сетки с платьем-комбинацией по косой. (Halston, Gianni Versace)^[15][16]
• 1987–1999 — Джон Гальяно делает крой по косой своим почерком. В 1987 году — платье «Seashell/Clam» с юбкой из полос органди по косой. С весны-лета 1989-го он, по Met, постоянно подражает методу Вионне. Дальше — «Princess Lucretia» (1994), «Misia Sert» (1995), «Dolores» (1995–96), «L'École de Danse» и «The Baby Maker» (1996), а весной-летом 1999-го — платье по Вионне без нижней комбинации. (John Galliano)^{[17][18][19][20][21][22][23]}
• 1990-е — Минимализм Кельвина Кляйна с платьями по фигуре, скроенными по косой; в V&A хранится его льняная юбка по косой 1994–95 годов. Аззедин Алайя, собиравший вещи Вионне, делает облегающие трикотажные платья по косой и получает прозвище «король облегания». (Calvin Klein, Azzedine Alaïa)^[24][25][26]
• 1996 — Кэролин Бессетт выходит замуж за Джона Ф. Кеннеди-младшего в шёлковом платье-комбинации по косой от Нарсисо Родригеса. По данным CNN, после этого спрос на гладкий силуэт в свадебной моде резко вырос. (Narciso Rodriguez; Кэролин Бессетт-Кеннеди)^[27]
• 2003 — У Гальяно в Dior (весна-лето 2003) — тюлевое платье со швами под углом, как при крое по косой. Met видит в нём переход от прямых платьев конца 1920-х к косому крою 1930-х. (Dior (John Galliano))^[28]
• 2009 — Возрождение марки Vionnet: её покупают Маттео Марцотто и Джованни Кастильони, а Les Arts Décoratifs готовят выставку из 22 платьев и около 750 выкроек, которые Вионне подарила музею в 1952 году. По The National, крой по косой к тому времени есть почти на каждом показе. (Vionnet (Rodolfo Paglialunga), Les Arts Décoratifs)^[2]
• 2016, 2025 — Косой крой возвращается вместе с платьем-комбинацией. В 2016 году куратор V&A Эдвина Эрман, по словам The Guardian, выбирает для выставки «Undressed» комбинацию Гальяно для Givenchy, скроенную по косой. В коллекции Chloé осень-зима 2025–26 Кемена Камали показывает пастельные комбинации по косой. (V&A; Chloé (Chemena Kamali))^[29][30]

У каких домов это часть ДНК

• Vionnet (нет в базе домов), Madeleine Vionnet: вечерние и дневные платья по косой 1920–1930-х. Основательница и главный мастер приёма: V&A, KCI, Met и Europeana связывают косой крой прежде всего с её именем, а предметы её дома в музеях датированы с 1929 по 1939 год. После 1939-го дом не работал; попытки возрождения (Кокосалаки, Одибе, Пальялунга) были при новых владельцах, и подтверждения, что косая — их фирменный код, нет.^{[8][6][11][1][2]}
• John Galliano, John Galliano: платья и платья-комбинации по косой. По Met, Гальяно подражает косому крою Вионне начиная с весны-лета 1989 года. В музеях хранятся его платья по косой с 1987 по 1999 год (у собственной марки), и в Dior он продолжает этот приём (2003). CNN называет его «мастером платьев-комбинаций по косой».^{[18][17][20][22][28][27]}
• Halston (нет в базе домов), Halston: почти бесшовные вечерние платья по косой. Met прямо называет их тем, чем Холстон известен больше всего. Других источников о годах выпуска я не открывал, поэтому это ДНК со слабой доказательной базой.^[15]

Кто носил

• Джин Харлоу, Бетт Дэвис — конец 1920-х — 1930-е: облегающие платья по косой на экране и в жизни (по Europeana)^[1]
• Марлен Дитрих, Грета Гарбо — 1930-е: носили длинные облегающие платья Вионне (по The National)^[2]
• Наоми Кэмпбелл — показы Гальяно: SS1996 «L'École de Danse» (платье по косой с бретелью из бриллиантов 1920-х) и AW1996 «The Baby Maker»^[21][22]
• Кэролин Бессетт-Кеннеди — 1996 год, остров Камберленд (Джорджия): свадебное платье по косой от Narciso Rodriguez^[27]

Спорное и мифы

• Вионне изобрела крой по косой. FIT пишет, что изобретение «приписывают» ей. Europeana осторожнее: «some say», а сам приём раньше использовали для воротников. По The National, она пробовала кроить по косой ещё у Callot Soeurs и Дусе. В Met есть платье Callot Soeurs 1928–29 годов, спиралью скроенное по косой, а у Чарльза Джеймса — платье 1932 года. Корректнее говорить так: Вионне первой построила по косой всё платье и сделала этот приём системой, но не придумала его.^{[14][1][2][10][13]}
• Год и место рождения Вионне. V&A: 1875 год, Обервилье. Met: Шийёр-о-Буа, 1876. The National: 1876, «под Парижем». FIT в одной подписи пишет 1876–1975, а в соседней — 1876–1965 (вероятно, опечатка). Европеана упоминает Обервилье как место, где она жила в детстве.^{[8][3][2][14][1]}
• Когда открылся дом Vionnet. V&A, Europeana и The National называют 1912 год (V&A добавляет: в 1918-м открылась снова). Met: «active 1912–14; 1918–39». KCI в описании свадебного платья пишет, что Вионне «стала независимой в 1918 году».^{[8][1][2][3][9]}
• 1930-е — вершина косого кроя у Вионне. Источники расходятся даже внутри одного музея. Карточка V&A платья «Coq de Roche» (1935): освоила крой в начале 1920-х, стиль господствовал все 1930-е. Карточка V&A другого платья (ок. 1937): в 1930-е она «в основном отказалась» от знаменитых платьев по косой ради драпировки в античном духе. KCI и The National считают 1930-е апогеем косого кроя.^[5][8][6][2]
• Адрес дома Vionnet. V&A: в 1918 году дом переехал на авеню Матиньон, 50. The National (2009): салон на авеню Монтень, 50. Это разные улицы; первоисточника я не открыл.^[8][2]
• Датировка платья Гальяно «Princess Lucretia» в Met. В карточке Met 2017.690.2 дата — осень-зима 1994–95, а в тексте той же карточки — коллекция весна-лето 1994 «Princess Lucretia». Другая карточка Met (2014.259) называет весну-лето 1994 «возвращением» Гальяно.^[18][19]

Источники

1. Europeana (European Fashion Heritage Association), Marta Franceschini, 2021-03-18
2. The National, 2009-03-08
3. The Met, C.I.52.18.5 (Vionnet, 1917) — биографическая справка, The Metropolitan Museum of Art
4. Kyoto Costume Institute, AC6420 89-21-3AB (Vionnet, 1929), The Kyoto Costume Institute
5. V&A Collections, T.445-1974 (Vionnet «Coq de Roche», 1935), Victoria and Albert Museum
6. Kyoto Costume Institute, AC3700 81-3-2 (Vionnet, 1932), The Kyoto Costume Institute
7. collections.vam.ac.uk
8. V&A Collections, T.15:1, 2-2003 (Vionnet, ок. 1937), Victoria and Albert Museum
9. Kyoto Costume Institute, AC7007 91-15-3A (Vionnet, 1922), The Kyoto Costume Institute
10. The Met, 2019.52 (Callot Soeurs, FW1928–29), The Metropolitan Museum of Art
11. The Met, C.I.52.18.11 (Vionnet, FW1929–30), The Metropolitan Museum of Art
12. Kyoto Costume Institute, AC9463 97-21-1 (Molyneux, AW1935), The Kyoto Costume Institute
13. The Met, 2013.401 (Charles James, 1932), The Metropolitan Museum of Art
14. Fashion History Timeline (FIT), Morgan Wozniak, 2019-06-03
15. The Met, 2014.535 (Halston «Savage», ок. 1976), The Metropolitan Museum of Art
16. The Met, 2018.124 (Gianni Versace, ок. 1980), The Metropolitan Museum of Art
17. V&A Collections, T.389-1988 (Galliano «Seashell/Clam», 1987), Victoria and Albert Museum
18. The Met, The Costume Institute, 2017.690.2 (Galliano), The Metropolitan Museum of Art
19. The Met, 2014.259 (Galliano, SS1995), The Metropolitan Museum of Art
20. The Met, 2020.61 (Galliano, «Dolores», FW1995–96), The Metropolitan Museum of Art
21. V&A Collections, T.32-2024 (Galliano «L'École de Danse», SS1996), Victoria and Albert Museum
22. V&A Collections, T.33-2024 (Galliano «The Baby Maker», AW1996), Victoria and Albert Museum
23. The Met, 2000.168 (Galliano, SS1999), The Metropolitan Museum of Art
24. HISTORY, Lesley Kennedy, 2026-03-02
25. V&A Collections, T.246:4-1997 (Calvin Klein, 1994–95), Victoria and Albert Museum
26. The Met, 2020.132 (Azzedine Alaïa, ок. 1998), The Metropolitan Museum of Art
27. CNN Style (перепечатка KRDO / CNN Newssource), Leah Dolan, 2025-08-14
28. The Met, 2003.438 (House of Dior / Galliano, SS2003), The Metropolitan Museum of Art
29. The Guardian, Imogen Fox, 2016-03-07
30. Associated Press (перепечатка KSAT), 2025-03-06