«Нью-лук» и жакет Bar
New Look / Bar jacket · Нью-лук, нью лук, новый образ, New Look, new-look, Corolle, линия Корол, Corolla, En 8, En Huit, «восьмёрка», Bar, жакет Бар, костюм Бар, Bar jacket, Bar suit, tailleur Bar, жакет-бар
Силуэт первой коллекции Christian Dior (весна–лето 1947): покатые плечи, подчёркнутая грудь, затянутая «в пядь» талия, подложенные бёдра и длинная пышная юбка ниже колена; держится на внутреннем каркасе — корсетированном лифе, подкладках из конского волоса и плотных подкладочных тканях. Жакет Bar — его эталон: приталенный жакет из шантунга цвета слоновой кости с округлой баской и пятью пуговицами, в паре со складчатой чёрной шерстяной юбкой.
Откуда взялся
12 февраля 1947 года, Париж. 12 февраля 1947 года в салоне на авеню Монтень, 30 Кристиан Диор показал первую коллекцию дома, основанного в декабре 1946 года на деньги текстильного фабриканта Марселя Буссака. Сам он назвал две линии «Corolle» (венчик цветка) и «En 8» (восьмёрка). Название «Нью-лук» дала редактор американского Harper's Bazaar Кармел Сноу, сказав Диору, что у его платьев «такой новый вид»; термин прижился и у прессы, и у самого Диора, который пользовался им до 1952 года. После военных пиджаков с широкими плечами и коротких юбок по карточкам силуэт выглядел и праздником, и вызовом: на дневное платье уходило около 15 метров шерсти. Костюм Bar стал самым обсуждаемым и фотографируемым выходом показа.[1][2][3][4][5][6]


Хронология
- 1938–1946 — Предыстория: по Encyclopedia of Clothing and Fashion, возврат к пышности намечался уже перед войной у Баленсиаги, Мейнбохера, Лелонга и Пиге, а облегающий корсаж Марселя Роша 1942 года (англ. basque — корсаж, а не баска-оборка) открыла путь к подчёркнутой талии. Историк Александра Палмер нашла эскизы прототипа 1939 года, когда Диор работал у Робера Пиге (по пересказу The Herald). (Balenciaga, Mainbocher, Lucien Lelong, Robert Piguet, Marcel Rochas, Christian Dior)[6][9][5]
- 12 февраля 1947 — Первая коллекция Christian Dior, линии Corolle и En 8; Кармел Сноу называет её «Нью-луком». Костюм Bar — жакет из шантунга Bianchini-Férier с пятью пуговицами на ручной обработке и чёрная складчатая юбка; по записной книжке Диора, жакет требовал 3,7 метра шёлка, модель стоила 59 000 франков. По версии дома, костюм сшил глава ателье Пьер Карден, тогда ещё никому не известный. (Christian Dior, Carmel Snow, Pierre Cardin)[2][1][3][4]
- 1947 — Конструкция как манифест: жакет Bar корсетирован, карманы на бёдрах добавляют ширины, юбка проложена батистом и очень тяжела (V&A). Метрополитен-музей цитирует Мартина и Коду: силуэт стал возможен благодаря возвращению «панцирной» внутренней конструкции платья XIX века; под него делают узкие корсеты-грации. (ателье Dior)[3][10][11]
- 1947 — Скандал из-за расхода ткани. В Британии ещё действуют карточки (до марта 1949), утилитарное платье ограничено 1,8 метра ткани против ~15 метров у «Нью-лука»; министр торговли Стаффорд Криппс и депутат Бесси Брэддок публично возмущаются. Коллекцию тайно показывают принцессе Маргарет во французском посольстве в Лондоне. В США возникают «Клуб чуть ниже колена» и другие лиги против длинных юбок; при этом Диор в том же году получает премию универмага Neiman Marcus. (британское правительство, Little Below the Knee Club, Neiman Marcus)[12][3][9][13][6][14]
- 1947–1952 — «Нью-лук» становится международным стилем 1950-х, включая упрощённую массовую версию — складчатая юбка, пояс и блузка. Сам Диор пишет, что «эйфория Нью-лука» закончилась в 1952 году; весной 1955 года его A-силуэт уже без подчёркнутой талии. (Christian Dior, массовый рынок)[6][5]
- ок. 1955 — Дом заново шьёт Bar: экземпляр, подаренный V&A при посредничестве Сесила Битона, возможно, сделан к лекции Диора в Сорбонне в 1955 году. Знаменитый снимок Вилли Майвальда с манекенщицей Рене в костюме Bar на набережной Сены архив Майвальда датирует 1955, а не 1947 годом. (Christian Dior, Willy Maywald)[3]
- 1970–1997 — Ив Сен-Лоран коллекцией «Liberation» (осень–зима 1970–71) объявляет «Нью-лук» прошлым, после чего его цитируют как исторический стиль: Жан-Поль Готье и Ёдзи Ямамото («оммаж французской кутюр», весна–лето 1997). (Yves Saint Laurent, Jean Paul Gaultier, Yohji Yamamoto)[6]
- 1997 — Джон Гальяно в первой кутюрной коллекции для Dior показывает ансамбль Diosera: жакет с бахромой в палитре Bar, но с очень короткой кожаной юбкой и огромной федорой. (John Galliano для Dior)[4]
- 2012–2014 — Раф Симонс открывает кутюрный дебют (осень–зима 2012–13) пальто Bar (выход 10; повтор для NGV шили 180 часов, с меньшим числом деталей и меньшей подкладкой на бёдрах), а весной–летом 2014 заменяет юбку узкими чёрными брюками: Bar как новый смокинг. (Raf Simons для Dior)[4]
- 2016–2017 — Мария Грация Кьюри в дебюте (весна–лето 2017) облегчает Bar: форму дают карманы, а не подкладки (WWD), жакет перекроен «моложе и острее» (Сьюзи Менкес); в кутюре весны 2017 она превращает его в почти блузку с прорезными рукавами и складчатой баской. Сама Кьюри говорит FT: думая о Dior, думаешь о белом жакете Bar и чёрной юбке. (Maria Grazia Chiuri для Dior)[15][16][17][18][19]
- 2025 — Кьюри вшивает в жакеты, включая Bar, съёмные корсеты на молнии (осень–зима 2025). Джонатан Андерсон открывает мужской дебют (весна–лето 2026) жакетом Bar из донегольского твида: песочные часы строятся на нагрудном холсте вместо подкладок; в женском дебюте (1 октября 2025) Bar ужат «до кукольных пропорций», с вырезами и бантами. (Maria Grazia Chiuri, Jonathan Anderson для Dior)[20][21][22][23][24][25]
У каких домов это часть ДНК
- Dior, Christian Dior → John Galliano → Raf Simons → Maria Grazia Chiuri → Jonathan Anderson: жакет Bar и силуэт «Нью-лук». Каждый следующий директор обязательно переделывает Bar: Гальяно (Diosera, 1997), Симонс (пальто Bar 2012, Bar с брюками 2014), Кьюри (облегчённый Bar 2016–17, Bar с корсетом 2025), Андерсон (твидовый Bar, 2025). WWD называет Bar «лакмусовой бумажкой любой коллекции Dior»; дом выпускает Bar и как постоянную вещь (30 Montaigne Bar Jacket на dior.com).[4][15][20][21][23][1][2]
Кто носил
- Кармел Сноу — 12 февраля 1947, главный редактор американского Harper's Bazaar: фраза о «новом виде» дала стилю имя[2][3]
- Принцесса Маргарет — 1947, частный показ коллекции во французском посольстве в Лондоне (V&A)[3]
- Рене, манекенщица Dior — снимок Вилли Майвальда в костюме Bar у Сены — архив Майвальда датирует 1955 годом[3]
- Сабрина Карпентер — июнь 2025, мужской дебют Андерсона в Dior: серый шерстяной жакет Bar с такой же складчатой юбкой[26]
Спорное и мифы
- Кармел Сноу сказала: «Your dresses have such a New Look». Формулировки расходятся: у дома (Galerie Dior, dior.com) — «My dear Christian, your dresses have such a New Look!», на выставке NGV — «Dear Christian, your dresses have such a new look», V&A пишет, что она окрестила стиль «на месте». Encyclopedia of Clothing and Fashion осторожна: Сноу, «как говорят», дала имя невольно. The Independent (1996) пишет просто, что коллекцию почти сразу переименовала американская пресса.[2][1][4][3][6][27]
- Диор придумал этот силуэт в 1947 году. Энциклопедия называет довоенные предвестия у Баленсиаги, Мейнбохера, Лелонга, Пиге и облегающий корсаж Роша 1942 года, но признаёт за Диором окончательное оформление стиля. По The Herald, Палмер нашла эскизы Диора 1939 года времён работы у Пиге. Американка Хэтти Карнеги заявляла TIME в 1947 году, что начала подкладывать бёдра «раньше, чем кто-то услышал о Диоре» — это её собственное утверждение.[6][9][14]
- Bar — главный хит первой коллекции. Bar — самый обсуждаемый и фотографируемый выход (NGV), V&A называет его одной из самых популярных моделей. Но, по данным Палмер в пересказе The Herald, больше всего продавалось платье New York из линии En 8: 60 заказов против 21 у Bar.[4][3][9]
- Сколько ткани уходило на «Нью-лук». V&A: обычно 15 м на шерстяное дневное платье и 25 м на короткое вечернее из тафты. NGV: 12 м чёрной шерсти в складках юбки Bar. The Independent: 25 ярдов на юбку; The Herald: 20 ярдов на складчатое дневное платье. Цифры относятся к разным моделям и не сводятся к одной.[3][28][4][27][9]
- Фото, где парижанки срывают с девушки платье «Нью-лук», сделано сразу после показа 1947 года. The Herald (2009) пишет, что это случилось через несколько дней после февральского показа 1947 года на Монмартре во время съёмки американских фотографов. The Independent (1996) датирует снимок осенью 1948 года, улица Лепик, фотограф Вальтер Каррон.[9][27]
- «Клуб чуть ниже колена» основан в Луисвилле. TIME (1 сентября 1947) пишет, что клуб основала жительница Далласа Бобби Вудворд, 24 лет, и только в Далласе вступили 1300 женщин. The Herald (2009) помещает клуб с Вудворд в Луисвилл (Кентукки); другая статья TIME 1947 года упоминает 1265 членов клуба именно в Луисвилле — видимо, местное отделение.[13][9][14]
- Из какой ткани сшит Bar. Galerie Dior: шантунг цвета слоновой кости и чёрная шерсть. V&A: жакет из шёлкового шантунга (в описании — tussore) Bianchini-Férier, юбка из шерстяного крепа, в таможенной декларации — «fibranne/laine» (то есть с искусственным волокном). Сохранившиеся музейные «Bar» — часто поздние повторы: у V&A — вероятно, 1955 года, у NGV — 1987 года, у Метрополитен-музея есть экземпляры с пометкой «edition 1969» и «edition 1960».[2][3][4][29]
- Название Bar — от бара отеля Plaza Athénée. Так пишет только выставка NGV, подготовленная вместе с архивом Dior; в других открытых источниках происхождение названия не объясняется. Считать версией дома.[4]
«My dear Christian, your dresses have such a New Look!»Кармел Сноу, главный редактор Harper's Bazaar — показ Christian Dior 12 февраля 1947 (в версии дома)[2]Видео V&A «Fashion Unpicked» о крое Bar — только аннотация, детали не извлечены. Роль Пьера Кардена в пошиве Bar — версия дома (Galerie Dior), независимо не проверена. Эскизы 1939 года и статистика заказов (New York 60 / Bar 21) — из пересказа книги Александры Палмер в The Herald, саму книгу не открывал; в той же статье год рождения Диора указан 1907, у Метрополитен-музея — 1905. Статью TIME «Counter-Revolution» видел в выдаче поиска, точная дата номера не установлена. Возвращения к Bar при Сен-Лоране, Боане, Ферре и Ким Джонсе (Dior Men) не искал и не подтверждаю; у Анны Винтур и других «иконы» Bar не проверял. Эссе Метрополитен-музея пишет линию как «Carolle» — опечатка, в справке использован вариант дома Corolle.
Источники
- Dior.com
- La Galerie Dior (сайт дома)
- V&A, Explore the Collections (T.376&A-1960)
- National Gallery of Victoria, этикетки выставки «The House of Dior: Seventy Years of Haute Couture», 2017
- The Met, Heilbrunn Timeline of Art History, Beth Duncuff Charleston (по работе Harold Koda), 2004-10
- Encyclopedia of Clothing and Fashion (Gale), через Encyclopedia.com
- collections.vam.ac.uk
- collections.vam.ac.uk
- The Herald (по материалу USA Today; книга Alexandra Palmer «Dior»), 2009-11-02
- V&A, Explore the Collections (T.109-1982)
- The Met, Heilbrunn Timeline of Art History, Jessica Glasscock, 2004-10
- Mass Observation Archive, 2026-06-03
- TIME, 1947-09-01
- TIME, 1947
- WWD, Bridget Foley, 2016-09-30
- British Vogue, Suzy Menkes, 2016-09-30
- The Telegraph, Lisa Armstrong, 2017-01-23
- Financial Times, 2016-09-30
- WWD, Bridget Foley, 2017-01-23
- AnOther, Alexander Fury, 2025-03-07
- WWD, Joelle Diderich, 2025-06-27
- AnOther, Alexander Fury, 2025-06-27
- WWD, Joelle Diderich, 2025-10-01
- Harper's Bazaar UK, Avril Mair, 2025-10-02
- CR Fashion Book, Vienna Vernose, 2025-10-01
- Grazia Singapore, Pameyla Cambe, 2025-06-29
- The Independent, 1996-03-03
- V&A, Explore the Collections (T.197-1997)
- The Met, The Costume Institute (C.I.58.34.30)
Открыть в интерактивной версии: фото показов, поиск, связи →